La Gatta Sul Tetto - BLOG ARREDAMENTO

16 Ottobre 2026 / blog ospite / La Gatta Sul Tetto

Home therapy in camera da letto: come progettare uno spazio che favorisce il riposo

La camera da letto diventa un posto sicuro in cui crollare a fine giornata, dopo tanti impegni e task portati a termine ma è soprattutto uno spazio in cui metterci in modalità silenziosa e ritrovare equilibrio.

Proprio per questo il concetto di home therapy viene sviluppato sempre più con un approccio legato all’interior design dove si trasformano gli ambienti domestici in alleati del benessere psicofisico. Il concept? Dar vita a una stanza che trasmetta calma, comfort e good vibes sfruttando colori, materiali, luci e piccoli dettagli studiati con attenzione.

Il comfort parte dal letto

Il primo step dell’home therapy in camera da letto? Ovviamente migliorare il riposo garantendo che il letto sia confortevole e fonte di relax. Protagonista assoluto il materasso che va scelto con cura per costruire uno sleep sanctuary che migliori la qualità del riposo. Ecco perché i materassi in lattice naturale stanno acquisendo sempre più risalto, rappresentando una soluzione capace di offrire un supporto elastico adattandosi alle forme del corpo e ai movimenti notturni. Sicuramente fondamentali poi cuscini, topper e biancheria che regalano coccole sulla pelle garantendo il benessere di cui abbiamo davvero bisogno.

Colori soft e palette rilassanti

Al grido di meno caos e più good vibes gli interior designer sono tutti concordi sull’importanza della scelta delle cromie giuste che possono influenzare il modo in cui percepiamo un ambiente. La parola d’ordine è soft: nuances pastello, beige caldo, verde salvia, rosa cipria e azzurro polvere concorrono nel creare un’atmosfera distensiva. Ovviamente non significa rinunciare in toto a tonalità più intense: terracotta, blu notte, verde bosco o un rosa più intenso possono fare da accenti se bilanciati con altre tonalità.

L’illuminazione cambia tutto

Il glow up non si fa solo a noi stessi dopo una rottura ma anche a una camera da letto se si vogliono ottenere i benefici dell’home therapy ed è per questo che in camera da letto non servono luci troppo intense ma proposte dimmerabili, regolabili magari calde per poter creare un ambiente di riposo decisamente più accogliente. Abat-jour, lampade da comodino e strisce LED posizionate con discrezione possono trasformare completamente il mood della stanza.

Decluttering e dettagli sensoriali

Marie Kondo è stata una guru e nonostante il suo approccio un po’ estremo, abbiamo imparato da lei l’arte del decluttering evitando di sovraffollare le stanze soprattutto quando lo spazio è poco. Oltre a suppellettili ridotti, mobili dalle linee minimal e attenzione a non accumulare, c’è chi predilige uno spazio ordinato e funzionale che diventa più piacevole da vivere. Con l’aiuto di contenitori intelligenti, comodini e soluzioni salvaspazio non si sacrifica lo stile.

Rituali serali

La home therapy non è solo arredamento; il modo in cui viviamo gli spazi va sicuramente a impattare. Una playlist rilassante, il libro sul comodino la skincare routine sono tutti modi per prenderci cura di noi coltivando hobby che ci fanno bene. L’obiettivo è quello di dar vita a una wind-down-routine, ovvero un momento di decompressione che segnali in modo chiaro a corpo e mente che è tempo di rallentare.

Il nostro obiettivo è quello di dar vita a una camera da letto bella da vedere, autentica e personale che possa davvero farci stare bene… perché il vero lusso, oggi, è poter chiudere la porta e isolarsi dal caos della quotidianità trovando un posto sicuro in cui ricaricarsi.

15 Ottobre 2026 / blog ospite / La Gatta Sul Tetto

Quiet luxury 2.0: i dettagli che rendono sofisticato un look senza loghi

Il quiet luxury continua a evolversi e supera l’idea di un guardaroba semplicemente minimalista, costruito su colori neutri e capi essenziali. La sua versione 2.0 punta soprattutto sulla capacità di riconoscere il valore attraverso materiali di qualità, lavorazioni curate e dettagli che non hanno bisogno di un logo ben visibile per comunicare eleganza. La sofisticazione diventa così più personale, discreta e consapevole.

Un tessuto piacevole al tatto, una giacca con una costruzione impeccabile, un accessorio dalle proporzioni equilibrate o un gioiello scelto con attenzione possono trasformare anche l’abbinamento più semplice. Il risultato è un’eleganza basata sulla qualità percepibile e su una ricerca estetica che evita l’ostentazione, lasciando invece spazio allo stile individuale.

La qualità si riconosce nei materiali

Uno degli elementi centrali del quiet luxury 2.0 è la scelta dei materiali. Cashmere, seta, lana, lino, pelle e cotone di buona qualità acquistano valore non soltanto per la loro composizione, ma per il modo in cui cadono sul corpo e reagiscono alla luce. Sono proprio texture e consistenze a dare profondità a un outfit apparentemente semplice.

Una camicia bianca, per esempio, può cambiare completamente carattere in base al tessuto, alla struttura del colletto e alla precisione delle cuciture. Lo stesso accade con un blazer o un pantalone dal taglio classico: sono vestibilità e lavorazione a distinguere un capo sofisticato da uno semplicemente essenziale.

Anche l’accostamento tra superfici differenti contribuisce al risultato. La morbidezza di una maglia può essere bilanciata dalla compattezza di un pantalone sartoriale, mentre una borsa in pelle dalla forma rigorosa può creare un interessante contrasto con tessuti più fluidi. Il lusso discreto nasce spesso proprio da queste combinazioni.

Gioielli discreti che diventano elementi distintivi

Nel quiet luxury contemporaneo gli accessori non devono necessariamente attirare immediatamente l’attenzione. Al contrario, funzionano bene quando diventano parte armonica dell’insieme, aggiungendo luminosità e carattere senza dominare il look.

Un esempio particolarmente efficace è rappresentato dalla collana con perle d’acqua dolce coltivate, capace di inserirsi sia in un abbinamento classico sia in uno più contemporaneo. Le perle hanno una luminosità morbida e naturale che consente di valorizzare un outfit senza ricorrere a elementi eccessivamente vistosi.

L’interesse nasce anche dalla possibilità di reinterpretare un gioiello tradizionale con uno styling meno formale. Una collana di perle può essere indossata con una camicia maschile, un blazer destrutturato o persino con una semplice T-shirt di buona qualità. Diventa così un dettaglio di eleganza non ostentata, coerente con una moda che privilegia riconoscibilità estetica e raffinatezza personale rispetto all’esibizione del brand.

Il taglio conta più del logo

La nuova interpretazione del lusso silenzioso porta in primo piano anche la costruzione dei capi. Un cappotto dalla linea precisa, un pantalone che segue correttamente la figura o una giacca con spalle ben definite possono comunicare più sofisticazione di un capo immediatamente identificabile attraverso il branding.

Il principio è semplice: l’occhio percepisce proporzioni equilibrate e dettagli ben realizzati anche senza riconoscere il produttore. Lunghezza delle maniche, posizione delle tasche, caduta del tessuto e struttura delle cuciture contribuiscono a creare una sensazione complessiva di cura.

Questo approccio favorisce anche un guardaroba più versatile. Un capo dal taglio ben studiato può essere utilizzato in contesti differenti e abbinato a elementi già presenti nell’armadio. Il valore non dipende dalla capacità di essere riconosciuto immediatamente, ma dalla facilità con cui riesce a rendere più sofisticato l’insieme.

Accessori scelti per forma, materia e proporzioni

Borse, cinture, scarpe e gioielli sono fondamentali per costruire un look coerente con il quiet luxury 2.0. L’obiettivo non è eliminare gli accessori, ma selezionarli sulla base di design e qualità anziché sulla presenza evidente di simboli o monogrammi.

Una borsa dalle linee pulite può acquisire personalità grazie alla grana della pelle o alla particolare costruzione della chiusura. Una cintura sottile può definire le proporzioni di un cappotto o di un abito, mentre un gioiello in Argento Sterling 925 o rifinito in Oro può introdurre un punto luce controllato.

Anche gli abbinamenti tra gioielli meritano attenzione. Sovrapporre elementi molto sottili, alternare texture lucide e opache oppure accostare perle e mix di metalli permette di personalizzare il look senza renderlo eccessivo. L’effetto ricercato nasce dall’equilibrio: ogni elemento è visibile, ma nessuno deve necessariamente prevalere sugli altri.

Un guardaroba sofisticato costruito sui dettagli

Il quiet luxury 2.0 suggerisce un modo diverso di valutare ciò che si indossa. Al centro non c’è la necessità di dimostrare il valore economico di un capo, ma la capacità di riconoscere materiali, lavorazioni e proporzioni che rendono un outfit piacevole e coerente.

Anche una palette essenziale può essere resa interessante attraverso variazioni di texture, sovrapposizioni e piccoli contrasti. Beige, panna, blu, grigio e nero rappresentano una base versatile, ma possono convivere con tonalità più intense utilizzate in modo misurato. Il nuovo lusso silenzioso non impone quindi un’uniforme minimalista: lascia maggiore spazio alla personalità dello stile.

Un gioiello luminoso, una borsa ben costruita, una scarpa dalla linea pulita o un tessuto particolarmente piacevole possono diventare i veri protagonisti. Il risultato è un’eleganza che non richiede spiegazioni né loghi immediatamente riconoscibili. A comunicare la qualità sono i dettagli, la coerenza degli abbinamenti e quella sensazione di naturalezza che rende sofisticato un look senza farlo apparire costruito.

15 Ottobre 2026 / blog ospite / La Gatta Sul Tetto

Illume, il pavimento che illumina il tuo concetto di casa

Scopriamo Illume, il pavimento vinilico di ultima generazione proposto da Quick Step, l’azienda che ha cambiato il concetto di rivestimento.

Piastrelle ultra morbide e concepite per dare spazio all’audacia, al silenzio e alla fluidità. Proposte in 8 diversi design, consentono una buona personalizzazione e si richiamano ad ambienti naturali. Grazie poi alla caratteristica fonoassorbente, l’abitazione diventa un santuario zen, donando intimità e comfort a tutto l’ambiente.

Illume, il pavimento che risponde a due principali domande

Quante volte hai pensato di volere di più dal tuo pavimento? Quante volte hai desiderato camminare a piedi nudi per la casa sentendo una sensazione di comfort sulla pelle?

Questi due bisogni possono essere facilmente soddisfatti dalle piastrelle in vinile Illume, brevettate dall’azienda belga Quick Step.

Illume è un pavimento composto di piastrelle ultra morbide e concepite per dare spazio all’audacia, al silenzio e alla fluidità.

Proposte 2 linee, una con aspetto minerale e finitura cemento, l’altra tessile con aspetto soft, minerale, consentono una buona personalizzazione e si richiamano ad ambienti naturali. Grazie poi alla caratteristica fonoassorbente, l’abitazione diventa un santuario zen, donando intimità e comfort a tutto l’ambiente.

In più, sono anche impermeabili, rendendoli particolarmente adatti alle giovani famiglie, in cui l’acqua o il succo di frutta dei propri bimbi che cade accidentalmente a terra sono già problemi dimenticati.

Sono possibili 3 diversi finish: effetto tappeto, effetto cemento ed effetto terrazzo giocoso. Quest’ultimo, ispirato alla ghiaia e alla sabbia, è il più spiritoso di tutti! Anche se…meglio sceglierlo per arredi a tinta unita e minimal, per non rischiare un effetto troppo carico.

Gli altri due, invece, rispondono all’esigenza di avere una continuità nel proprio pavimento, senza le fastidiose fughe (soprattutto da pulire!) e l’altro, cementizio, dona subito un effetto underground, adatto sia a spazi abitativi, ma anche a negozi, uffici e contesti aziendali.

Ultimo step: esplorare i colori sul loro sito web! Tutti che virano sui pastello e sui colori delle rocce( vedi link in fondo all’articolo).

Quick Step, l’azienda che ha rivoluzionato il concetto di pavimento

L’azienda, Quick Step, ci tiene che le scelte cromatiche siano alla moda e fuori dagli schemi.

Il suo DNA, d’altronde, è puntare alla perfezione e lo fa egregiamente dal 1990. L’azienda è specializzata in parquet di alta qualità, pavimenti in laminato e pavimenti in vinile.

Tutti completati da battiscopa di facile posa che danno una finitura coordinata alla scelta del pavimento.

Nella storia di Quick Step occorre però fare un passo indietro: siamo nel 1960 nelle fiandre occidentali, dove nasce UNILIN, azienda tessile attiva nella lavorazione del lino. Dieci anni dopo, quest’ultima si avvicina al mondo del legno a causa della scarsità delle materie prime. E poi sarà nel 1990 ad entrare infatti nel settore dei pavimenti con il marchio Quick-Step. L’obiettivo è combinare l’estetica del parquet con maggiore praticità, accessibilità e facilità di manutenzione.

Puntando all’eccellenza, Quick Step ha brevettato nel 1997 Uniclic, un sistema di posa che semplifica radicalmente l’installazione dei pavimenti, mentre nel 2009 arrivano i primi pavimenti in parquet, accompagnati dalla tecnologia Wood for Life, sviluppata per proteggere il legno e facilitarne la manutenzione.

A completare l’offerta si aggiungono i pavimenti in vinile, fino alla generazione Alpha Vinyl del 2020, caratterizzata da elevate prestazioni e facilità di pulizia.

Per info: sito ufficiale Quick Step

Cerchi idee per i tuoi rivestimenti? Leggi tutti gli articoli.

9 Ottobre 2026 / blog ospite / La Gatta Sul Tetto

Keracoll Colors a casa di Greta. Tavolozza essenziale.

Con Keracoll colors andiamo questa volta a casa di Greta, un laboratorio estetico dal linguaggio minimal, giovane e con un perfetto mix tra passato e presente, uno spazio che si reinventa di continuo.

Siamo in un appartamento dei primi del ‘‘900 a Milano: soffitti alti, dettagli d’epoca e grande luminosità. Per Greta, il colore è il filo conduttore che dà carattere agli spazi e ne definisce l’atmosfera.

“Volevo che la mia casa fosse una scatola bianca dove stratificare oggetti e arredi che più mi rappresentano.”

Una tavolozza essenziale

La sua casa è costruita attorno a una palette essenziale ma decisa, dove tonalità neutre e accenti più vivaci si alternano per creare ambienti luminosi, accoglienti e in continua evoluzione.

Il percorso inizia dall’ingresso, un caldo marrone accompagna verso il soggiorno. Nel living il bianco diventa la base su cui si costruisce l’intero progetto: una presenza discreta che amplifica la luce naturale e valorizza materiali, arredi e dettagli.

Il parquet dona calore, mentre i mobili, tra pezzi su misura e forme scultoree, raccontano il gusto di Greta per un design essenziale, ma ricco di personalità.

La stessa tonalità di bianco prosegue nello studio e nella camera da letto, creando una sensazione di continuità e leggerezza.

Nello studio, questa scelta cromatica favorisce concentrazione e calma, dialogando con libri, legno e luce naturale. Nella zona notte diventa invece uno sfondo rilassante, arricchito dal verde KK 3486 sul soffitto, una scelta inaspettata che introduce una nota naturale e avvolgente, ideale per il riposo.

Un verde brillante ravviva la cucina

Il carattere più audace della casa emerge in cucina, dove il verde brillante trasforma lo spazio in un ambiente energico e conviviale, portando freschezza e vitalità senza interrompere l’armonia che lega tutti gli ambienti.

Attraverso queste scelte cromatiche emerge la personalità di Greta: una persona che ama reinventare continuamente i propri spazi, sperimentare e mettere in discussione ciò che la circonda.

Se l’arredo può cambiare nel tempo, il colore rappresenta invece una scelta consapevole e identitaria, capace di dare forza, equilibrio e coerenza alla sua visione dell’abitare.

I colori scelti da Greta per il suo progetto: KK 4243 – Brown Chart, KK 4271 – Brown Chart, KK 3486 – Green Chart, KK 3365 – Green Chart

ph. Daniel Farò

Per info: sito ufficiale Kerakoll

Visita altre bellissime case nella rubrica House tour!

7 Ottobre 2026 / blog ospite / La Gatta Sul Tetto

Hôtel Le Magnifique: il design surrealista di Vincent Darré

Nel cuore del 14° arrondissement di Parigi, in rue de la Gaîté, nasce l’Hôtel Le Magnifique, uno straordinario progetto hôtelier firmato dal proprietario Jacques Blanc e dall’estroso designer Vincent Darré.

Ricavato all’interno dell’ex teatro Les Milles Colonnes del XIX secolo, l’hotel si propone come un’ode alla creatività, allo spettacolo e all’anima artistica della Rive Gauche.

Vincent Darré rompe con i codici tradizionali dell’hôtellerie per abbracciare un’estetica eccentrica e teatrale. Questo progetto unisce l’arte decorativa francese a una visione surreale, offrendo ai viaggiatori un soggiorno immersivo e indimenticabile.

Hôtel Le Magnifique, identità parigina

Le scelte estetiche di Vincent Darré intrecciano la storia locale e l’identità di Parigi attraverso diversi elementi chiave.

Il primo riguarda il legame con la storia e l’atmosfera del quartiere, il 14° arrondissement. Del resto, Darré è nato e cresciuto proprio in questo quartiere. L’insieme degli elementi punta a ricreare un’esperienza immersiva e poetica, dove la memoria storica di Parigi si fonde con una visione fantastica, teatrale e surreale.

L’edificio che ospita l’hotel nasce all’inizio del XIX secolo come celebre teatro, Les Milles Colonnes. All’ingresso, le colonne dipinte a mano citano due luoghi simbolo della sua memoria e del quartiere. Il celebre ristorante La Coupole e l’antico emporio di Saint-Germain-des-Prés, cuore pulsante della vita bohémien e notturna della Rive Gauche negli anni Sessanta e Settanta. Un grande affresco rende omaggio al mondo delle arti e del circo, richiamando l’effervescenza notturna e culturale tipica del quartiere.

Cuore dell’Hôtel Le Magnifique, il bar Le Picabia, intitolato al celebre pittore parigino Francis Picabia. È caratterizzato da diversi elementi decorativi e funzionali che richiamano l’atmosfera dei foyer teatrali d’altri tempi. Boiserie in legno, illuminazione scenografica, la campana che suona per segnalare l’apertura della sala del teatro e la fine degli intervalli. Il pianoforte a coda non è solo un arredo, ma è pensato per incoraggiare momenti musicali improvvisati tra artisti, abitanti del quartiere e ospiti.

Un percorso immaginario attraverso la storia

I vari piani dell’Hôtel Le Magnifique sono pensati come un viaggio attraverso epoche, narrazioni e mondi fantastici.

L’ascensore panoramico di vetro rappresenta l’elemento di raccordo tra una dimensione narrativa e l’altra. Decorato con raffigurazioni di sirene, ippocampi e stelle marine, conduce gli ospiti lungo i 5 diversi piani tematici.

Iniziamo dalla piscina sotterranea, che offe un’atmosfera suggestiva, grazie all’unione tra elementi classici e gusto surrealista. Le pareti della piscina sono decorate con mosaici blu e dorati a tema mitologico, e la vasca è incorniciata da maestose colonne, tra cui spiccano pilastri rivestiti in piastrelle a righe verticali bianche e verdi.

La zona piscina si apre su un patio decorativo disegnato per evocare l’architettura di un antico palazzo greco, con strutture di treillage verde e decorazioni a forma di vaso. Sul fondo azzurro della piscina spicca la scritta a mosaico con il nome in corsivo “Le Magnifique”.

Passando alle camere, ogni piano è caratterizzato da un tema specifico. Giardino dell’Eden, Mito, Abissi, Art Nouveau, Via Lattea.

A queste cinque tematiche si affianca l’ispirazione agli artisti leggendari di una Parigi del passato. Ogni camera sviluppa questi mondi immaginari ed è resa unica da arredi, carte da parati, moquette e lampade disegnati da Vincent Darré e realizzati da artigiani locali.

Con la sua fusione di surrealismo, storia ed eleganza, l’Hôtel Le Magnifique reinterpreta il raffinato savoir-faire decorativo francese, trasformando ogni soggiorno in un viaggio scenografico per gli amanti del design d’autore.

Vincent Darré, un designer eccentrico e poliedrico

Vincent Darré è una delle figure più eccentriche e poliedriche della scena artistica parigina, con un lungo passato nella haute couture prima di affermarsi come interior designer e creatore di arredi surrealisti.

Braccio destro di Karl Lagerfeld da Fendi, poi direttore artistico da Moschino e Ungaro), nel 2008 ha abbandonato la moda per fondare la Maison Darré a Parigi.

La sua estetica è barocca e surrealista, i suoi riferimenti sono Salvador Dalí, Jean Cocteau e Cecil Beaton. Le sue collezioni più iconiche e audaci sono Ossobuco, sedie con schienali a forma di vertebre e tavoli con gambe a femore, e À l’Eau Dalí, con arredi e illuminazioni ispirati al mondo marino e al surrealismo.

Ha inoltre curato l’interior design del club Le Baron a New York, varie residenze private parigine, collezioni di tessuti per Pierre Frey, porcellane per Ginori 1735 e mosaici d’arte per Bisazza.

Ph: Christophe Bielsa ©

Info: sito ufficiale

Visita altri bellissimi hotel e ristoranti nella rubrica Public Place.

3 Ottobre 2026 / blog ospite / La Gatta Sul Tetto

Adrenalina kid’s collection, 4 divani in taglia XS

Adrenalina kid’s collection, i nuovi divani taglia XS, rivisitati nelle dimensioni ma fedeli al carattere originale, trasformano la seduta in qualcosa di più libero e imprevedibile. Un momento sono divani, quello dopo possono diventare rifugi, tane, isole per leggere o basi operative per missioni rigorosamente top secret.

Adrenalina Kid’s Collection. Con i nuovi divani taglia XS si inaugura questo autunno 2026 attraverso un progetto affidato al designer Simone Micheli. Nasce dunque una collezione dove i destinatari assoluti sono i bambini con 4 modelli ripresi dalle collezioni iconiche di Adrenalina.

Ata, Nuda, Op e Symbol, questi i nomi dei nuovi compagni di avventure dei bambini formato divano. Simone Micheli si è calato nei loro panni immaginando le esigenze di ogni carattere e il miglior modo per stimolare la creatività di ciascuno.

Partendo da questo concept, ha ideato quattro mini divani di design che rappresentano una reinterpretazione giocosa e proporzionata dei modelli originali per adulti andando molto oltre l’idea di semplici riproduzioni in scala.

I mini divani della collezione Adrenalina kids collection

Con Ata Kids e Nuda Kids, il colore prende il comando e la geometria, per una volta, decide di non essere troppo seria. Forme morbide, proporzioni giocose e un’attitudine decisamente informale portano negli spazi dedicati ai più piccoli una dose generosa di energia e spontaneità.

Op Kids e Symbol Kids fanno un passo ulteriore: si guardano, si toccano, si esplorano e soprattutto, si reinventano. Perché se un bambino non trova un nuovo modo di usare un divano, probabilmente non è ancora arrivato il momento del divano.

Rivisitati nelle dimensioni, ma fedeli al carattere originale, i quattro modelli trasformano la seduta in qualcosa di più libero e imprevedibile. Un momento sono divani, quello dopo possono diventare rifugi, tane, isole per leggere o basi operative per missioni rigorosamente top secret.

Il confine tra giocare, riposare e imparare si fa così volutamente sfocato. Il risultato è un paesaggio domestico pensato ad altezza bambino, dove comfort, sicurezza e immaginazione convivono senza troppe regole.

La cameretta dei bimbi non sarà più la stessa.

Adrenalina è un brand italiano specializzato in imbottiti dal forte carattere espressivo, dove design, colore, materia e artigianalità costruiscono oggetti pensati per interagire con lo spazio.

Info: sito ufficiale Adrenalina

30 Settembre 2026 / blog ospite / La Gatta Sul Tetto

Pantone Desire: la nuova era dell’esuberanza cromatica

Settembre 2026, l’istituto Pantone annuncia Pantone Desire, la nuova palette di colori che ci accompagnerà nei prossimi 12 mesi.

Il minimalismo estremo appartiene ormai al passato per fare posto a un’allegria audace e senza compromessi. Rispondendo alla richiesta dei creativi di disporre di una gamma più ampia, di una maggiore saturazione e di più emozioni da infondere nei propri progetti, Pantone ha presentato la nuova collezione Desire all’interno del sistema Pantone Matching System (PMS). Questo ampliamento introduce 224 nuove e vivaci sfumature, nate dall’ispirazione umana e pronte a spaziare dai gialli acidi ai viola mistici, ora disponibili nei formati Formula Guide, Color Bridge e Solid Chips Set.

La nuova famiglia cromatica propone un mix eterogeneo di tinte sature, pastelli sorbetto e toni neutri rilassanti che sfuggono alle regole tradizionali per coniugare un fascino rétro con un’impronta proiettata al futuro.

Come per esempio nella palette “Oltre i confini” che riunisce blu acqua, lavanda cipria, un viola magico, un verde lime e un beige cremoso, Le palette di colori di Pantone Desire

I nuovi colori della collezione Pantone Desire prendono vita all’interno di palette dedicate, pensate per risvegliare i sensi e stimolare ogni tipo di progetto.

Desiderio di piacere

Una proposta dalle sfumature dolcissime e giocose che rievoca i sapori della frutta matura e dello zucchero filato. Due vivaci tonalità di rosa si uniscono alla freschezza del blu acquatico e del verde pistacchio, dando vita a un’atmosfera sensoriale e onirica.

Desiderio di raffinatezza

Una selezione sofisticata che trae ispirazione dalle fioriture opulente e dai frutti maturi per rispondere al desiderio di eleganza. Le tonalità sature del cioccolato e dell’uva sono riscaldate dal color pesca, da un rosso intenso e da un arancione brillante, creando un suggestivo contrasto tra luci e ombre.

Ossigenante

Una palette vibrante ispirata agli ecosistemi viventi e alla materia organica, caratterizzata da ambra dorata, verde acido fluo e verdi botanici lussureggianti. Queste sfumature incarnano l’energia, l’ossigenazione e la trasformazione, richiamando la forza rigeneratrice della fotosintesi.

Ora non ci resta che aspettare dicembre per scoprire quale tra questi colori sarà scelto come Color of the Year 2027.

Istituto Pantone, da 41 anni il punto di riferimento per il colore

L’istituto Pantone rappresenta da oltre 40 anni una guida globale nel mondo cromatico. Le previsioni sono elaborate dagli esperti del Pantone Color Institute in collaborazione con View Publications. L’ente sviluppa analisi delle tendenze per molteplici settori, dalla moda all’arredamento d’interni, fino alla cosmetica e all’industrial design.

Oltre alle indicazioni l’Istituto fornisce campioni cromatici originali PANTONE® per il settore moda e casa.

Scopri tutti i colori Pantone negli anni

Sito ufficiale Pantone

26 Settembre 2026 / blog ospite / La Gatta Sul Tetto

Blim plus lunch box! il Back to Office diventa stiloso

Blim plus porta l’attenzione su qualcosa che rende il nostro settembre molto più stiloso. Se da un lato ci prepariamo al Back to school, dall’altro non vogliamo essere da meno anche in ufficio e in questo Blim plus ci dà una mano con Bauletto, un lunch box giocoso e colorato.

Settembre più stiloso con Blim plus

Blim plus porta l’attenzione su qualcosa che rende il nostro settembre molto più stiloso. Se da un lato ci prepariamo al Back to school, dall’altro non vogliamo essere da meno anche in ufficio e in questo Blim plus ci dà una grande mano con Bauletto, un lunch box giocoso e colorato.

Un design minimal e futuristico, frutto della creatività di Raffaello Galiotto, presentato in colori sfiziosi dal finish mat come Forest Light, l’Ocean Light, il Desert Medium. l’Artic White, fino al Flamingo Pink e il Black Carbon.

E così il pranzo assume tutto un altro sapore, da trasportare comodamente con il suo manico pieghevole e disponibile in due misure, ad uno o due piani a seconda delle esigenze. Può contenere fino a 3 pietanze diverse (anche quelle liquide in totale sicurezza).

Massima praticità

Altre chicche? Realizzato in polipropilene 100% riciclabile, il coperchio ermetico può diventare un pratico supporto per cellulare corredato di foro per il cavo di ricarica o per le cuffie e un set di posate che occupano il minimo spazio una sull’altra e sono studiate ergonomicamente per un miglior comfort di utilizzo.

Queste lunch box sono facilissime da pulire e dotate inoltre di valvola di sfiato che migliora la resa in microonde. C’è plastica e plastica, questo il motto dell’azienda vicentina Veca Spa, leader nella produzione di casalinghi e prodotti per il giardino in plastica riciclabile.

Con Blim Plus, intende trasmettere una nuova idea di cucina pensata per soddisfare i bisogni delle persone rispettando l’ambiente grazie a un uso qualitativo e consapevole di questo materiale.

Bauletto è acquistabile nei migliori negozi di accessori casa, in tutti gli Store di Rinascente o sul sito ufficiale del marchio.

Glamour e compatto, ditemi se non vi ha già stuzzicato per regalarlo…o per regalarvi una coccola!

INFO: sito ufficiale

23 Settembre 2026 / blog ospite / La Gatta Sul Tetto

A’ Design Award & Competition: iscrizioni aperte fino al 30 settembre

L’A’ Design Award & Competition, prestigioso concorso internazionale dedicato alla valorizzazione del buon design e organizzato in Italia dal 2008, ha aperto le candidature per l’edizione 2026-2027. Il termine previsto per le iscrizioni è il 30 settembre 2026.

Se volete avere informazioni dettagliate, vi consiglio di leggere gli articoli che ho dedicato al tema come media partner:

consulta questa pagina.

Successivamente a questa data sarà ancora possibile iscriversi, dietro il versamento di una tariffa, fino al 28 febbraio 2027.

Il concorso è rivolto a designer, architetti, aziende, marchi e creativi provenienti da 180 Paesi, che possono presentare prodotti, progetti e servizi all’interno di 196 categorie. Le aree di partecipazione comprendono, tra le altre, il design industriale e di prodotto, l’architettura, l’interior design, l’urbanistica, l’architettura del paesaggio, la fotografia, la grafica e la comunicazione visiva, i prodotti digitali, la moda, il design sociale e il design sostenibile.

Questo il link per iscriversi: https://competition.adesignaward.com/enter

Come funziona la candidatura al A’ Design Award

La registrazione e il primo caricamento del progetto sono gratuiti. Il candidato deve innanzitutto presentare il proprio progetto per ricevere una valutazione preliminare riservata. Solo successivamente, qualora lo ritenga opportuno, potrà procedere con la candidatura ufficiale dell’opera alla valutazione della giuria, pagando la relativa quota di partecipazione.

Il semplice caricamento del progetto o la richiesta del punteggio preliminare non comportano alcun obbligo contrattuale di procedere con l’iscrizione ufficiale al concorso.

Le quote di partecipazione possono variare in funzione del periodo di iscrizione, della tipologia di candidato e delle modalità con cui viene presentata la candidatura.

Valutazione

Le opere candidate all’A’ Design Award vengono esaminate da una giuria internazionale formata da accademici, designer professionisti, giornalisti ed esperti nei diversi ambiti del design. La valutazione avviene attraverso un processo di “revisione tra pari anonimo”, nel quale i giurati analizzano i progetti seguendo criteri prestabiliti.

Tra gli aspetti considerati rientrano la creatività, la funzionalità, la qualità estetica, la sostenibilità, l’efficacia della presentazione e il livello di innovazione. L’elenco completo delle categorie e i criteri di valutazione dettagliati sono disponibili all’indirizzo https://competition.adesignaward.com/categories/

Risultati

Gli esiti dell’edizione 2026-2027 del A’ Design Award saranno annunciati il 1° maggio 2027. I progetti selezionati e premiati avranno l’opportunità di essere presentati durante la mostra dei vincitori e la relativa cerimonia di premiazione, che si svolgeranno in Italia.

I vincitori riceveranno inoltre l’A’ Design Prize, un insieme di servizi e strumenti dedicati alla promozione dei progetti, tra cui attività di PR, marketing e comunicazione. Ulteriori dettagli sul premio sono disponibili all’indirizzo https://competition.adesignaward.com/prize e il catalogo può essere scaricato all’indirizzo https://competition.adesignaward.com/catalog

Ulteriori informazioni

Tutte le informazioni necessarie per partecipare all’A’ Design Award, comprese le modalità di candidatura, le descrizioni delle categorie, le quote di partecipazione e il sistema per l’invio dei progetti, sono disponibili all’indirizzo https://competition.adesignaward.com

18 Settembre 2026 / blog ospite / La Gatta Sul Tetto

Keracoll colors a casa di Fabio. Colori in armonia.

Keracoll colors entra a casa dello psicologo di origini bresciane Fabio. Situata in un palazzo degli anni ‘30, l’abitazione conserva il fascino degli elementi originali. A unire passato e presente è la tavolozza, basata su colori in armonia.

Keracoll colors, colori in armonia a casa di Fabio

Situata in un palazzo degli anni ‘30, l’abitazione conserva il fascino degli elementi originali. Dal parquet a spina italiana agli stucchi decorativi che dialogano con arredi contemporanei e icone del design. A unire passato e presente è il colore, vero protagonista del progetto. Fabio, basandosi sui principi della cromoterapia, ha creato una tavolozza di colori in armonia.

L’ingresso e lo studio, sono avvolti da un verde intenso che riveste pareti, soffitto e infissi, a creare un “effetto scatola”. Qui i colori raccontano il lato più introspettivo del padrone di casa, evocando la complessità e la profondità della mente umana.

Nel soggiorno, il contrasto tra bianco e tonalità verde-blu crea un’atmosfera accogliente e rilassata, pensata per favorire la convivialità e l’incontro.

La cucina si distingue per le sfumature di un blu chiaro e polveroso, che dialogano con il legno, dando vita a un ambiente luminoso e conviviale.

In camera da letto, infine, le tonalità terracotta introducono una sensazione di calore e protezione, trasformando lo spazio del riposo in un rifugio intimo e rigenerante.

Conosciamo meglio Fabio

Per Fabio, psicologo di origini bresciane, le tonalità non sono semplici scelte estetiche, ma strumenti capaci di influenzare emozioni, percezioni e stati d’animo. Fabio appare come qualcuno che osserva il mondo con sensibilità e attenzione, che ricerca l’armonia senza rinunciare alla profondità e che considera il benessere un equilibrio tra relazione e introspezione.

Ogni ambiente riflette un aspetto del suo carattere e della sua professione, dimostrando come il colore possa diventare un linguaggio capace di raccontare identità, valori e visioni del mondo.

I colori scelti da Fabio per il progetto: KK 1300 – Neutral Chart, KK 2278 – Blue Chart, KK 2336 – Green Chart, KK 2811 – Blue Chart, KK 1330 – Neutral Chart, KK 6337 – Terracotta Chart

ph. Daniel Farò

Per info: sito ufficiale Kerakoll

Visita altre bellissime case nella rubrica House tour!