11 Novembre 2025 / blog ospite / Casa Poetica

Organizzare materiali per cucito e maglia

Organizzare materiali per cucito e maglia è il passo successivo naturale dopo aver fatto decluttering, cioè dopo aver selezionato i tessuti, i fili e gli strumenti che davvero contano per te. Una volta lasciato andare ciò che non serve più, arriva il momento di dare una “casa” a tutto quello che resta: stoffe, gomitoli, aghi, forbici, bottoni.

C’è però una sfida molto comune tra le persone creative: la tendenza ad accumulare e a spargere i materiali un po’ ovunque in casa. Si compra con entusiasmo, immaginando mille progetti futuri, e ci si ritrova con gomitoli sul divano, stoffe nell’armadio della camera e forbici in cucina. Organizzare significa anche dare confini chiari allo spazio creativo, in modo che la passione resti una fonte di gioia e non si trasformi in caos domestico.

Quando ogni materiale ha uno spazio preciso e funzionale, cucire o lavorare a maglia diventa molto più semplice e piacevole. Non devi più perdere tempo a cercare, non rischi di comprare doppioni e soprattutto ti godi la creatività senza l’ansia del disordine.

Stoffe e tessuti: come tenerli in ordine

Le stoffe sono bellissime da comprare ma complicate da gestire: metri di tessuto che si piegano male, ritagli che finiscono ovunque, scampoli che “potrebbero sempre servire”. Il risultato? armadi e cassetti strapieni, con tessuti che non sai più nemmeno di avere.

Per organizzare al meglio, la prima regola è piegare e riporre subito ogni stoffa dopo l’uso. I tessuti grandi possono essere arrotolati su cartoncini rigidi o piegati in cartelle verticali, così occupano meno spazio e restano visibili. I ritagli e gli avanzi, invece, vanno raccolti in buste trasparenti o in scatole etichettate: eviti che si mischino e quando ti servono li trovi subito.

Un trucco utile è applicare una piccola etichetta adesiva su ogni pezzo di tessuto con la metratura residua: in questo modo non rischi di confondere uno scampolo da un metro con uno da due. I tessuti delicati come seta, tulle o chiffon vanno conservati in sacchetti traspiranti o scatole in tessuto per proteggerli da polvere e umidità.

Se hai tessuti non stagionali (come il velluto in estate o il lino in inverno), puoi riporli in sacche sottovuoto: occupano meno spazio e restano in ottime condizioni fino al momento del bisogno. Per quanto riguarda i luoghi della casa, gli armadi sono l’opzione migliore, ma anche una cassettiera dedicata o scatole impilate su scaffali aperti possono funzionare bene: l’importante è che i tessuti restino raggruppati e non “sparsi” in stanze diverse.

Organizzare stoffe cucito - Casa Poetica

Stoffe piegate e ordinate per colore e metratura: un esempio pratico di come organizzare stoffe per cucito in modo chiaro e funzionale.

Fili e filati: come organizzarli senza caos

Quando si parla di organizzare materiali per cucito e maglia, fili e gomitoli sono sicuramente tra i più difficili da gestire. Si annodano, rotolano ovunque, finiscono nei cassetti sbagliati e spesso non si capisce più cosa si ha davvero a disposizione.

Per i fili da cucito, le soluzioni migliori sono le torrette porta-rocchetti, gli organizer da parete o le scatole con divisori: tutto resta visibile a colpo d’occhio e non rischi di comprare doppioni. I gomitoli da maglia e uncinetto possono essere conservati in cestini aperti, contenitori trasparenti o sacchetti con zip: l’importante è che siano raggruppati per tipologia o colore, così non devi rovistare in mezzo a una montagna di lana ogni volta che inizi un nuovo lavoro.

Un trucco semplice è etichettare i gomitoli con il numero del colore o la marca, soprattutto se pensi di doverli riacquistare per completare un progetto. Per i fili da ricamo, invece, puoi usare cartoncini avvolgifilo o piccoli anelli che tengono tutto ordinato e senza grovigli.

Per mantenere l’ordine nel tempo, prendi l’abitudine di riavvolgere i fili avanzati alla fine di ogni progetto e di riporre subito i gomitoli nelle loro scatole o cestini: sono gesti veloci che ti evitano di ritrovarti con grovigli ingestibili dopo poche settimane.

Strumenti e minuteria da cucito: organizzare materiali per cucito e maglia

Quando forbici, aghi, bottoni e cartamodelli sono sparsi in casa, ogni progetto diventa una caccia al tesoro. Gli strumenti piccoli sono quelli che si perdono più facilmente, ma basta poco per tenerli in ordine e avere sempre tutto a portata di mano.

Le forbici da stoffa e le taglierine rotanti andrebbero conservate in custodie rigide o su supporti magnetici: restano affilate più a lungo e non rischi di danneggiarle. Aghi, spilli e spille da balia, invece, trovano posto in portaspilli magnetici o in astucci con divisori: soluzioni compatte che ti permettono di tenere tutto in sicurezza.

Bottoni, zip, elastici e passamanerie sono spesso i più difficili da controllare. L’ideale è suddividerli in barattoli trasparenti, scatole con scomparti o organizer verticali: così non si mischiano e puoi vedere subito cosa hai. I cartamodelli, infine, si conservano al meglio in buste grandi etichettate o in cartelle ad anelli: niente più fogli stropicciati o persi.

Per mantenere l’ordine, dedica un contenitore o un cassetto a ciascuna tipologia di minuteria e fai un check periodico per eliminare ciò che è rovinato o non ti serve più. In questo modo, organizzare materiali per cucito e maglia non sarà solo un lavoro una tantum, ma diventerà un’abitudine che rende tutto più semplice e funzionale.

Maglia e uncinetto: organizzare materiali per cucito e maglia

Chi lavora a maglia o all’uncinetto lo sa bene: ferri e uncinetti tendono a moltiplicarsi e a sparire nei posti più impensati, mentre gomitoli e piccoli accessori rischiano di occupare ogni angolo della casa. Per evitare il caos, è importante creare un sistema semplice e pratico.

I ferri da maglia, che siano diritti, circolari o intercambiabili, possono essere riposti in astucci arrotolabili o custodie a scomparti: occupano poco spazio e restano ordinati per misura. Gli uncinetti, invece, stanno benissimo in astucci morbidi o custodie magnetiche, così non si disperdono e li trovi subito.

Gli accessori piccoli come marcatori, aghi da lana o fermapunti vanno conservati in scatoline rigide o in astucci compatti: se possibile, tienili insieme agli uncinetti o ai ferri, così non si perdono. Un consiglio utile è avere sempre un kit pronto con gomitolo, ferri/uncinetti e accessori per i progetti in corso: ti evita di lasciare strumenti sparsi in giro e ti permette di portare il lavoro con te in qualsiasi momento.

Organizzare materiali per cucito e maglia significa anche semplificare la vita quotidiana: meno tempo passato a cercare, più tempo dedicato a creare.

Il calore delle trame prende forma a partire dall’ordine.

Accessori e finiture: organizzare materiali per cucito e maglia

Nastri, bottoni, passamanerie, imbottiture: sono i dettagli che danno carattere ai tuoi progetti, ma anche quelli che creano più confusione se non hanno un posto preciso. Per organizzare materiali per cucito e maglia in questa categoria, la regola è suddividere e rendere tutto visibile.

Le passamanerie e i nastri possono essere avvolti su cartoncini e conservati in scatole trasparenti o in raccoglitori ad anelli con bustine: così non si annodano e li trovi subito. Bottoni e fibbie, invece, stanno benissimo in vasetti di vetro o in scatole con scomparti separati: puoi dividerli per colore, forma o dimensione e avere sempre una panoramica chiara.

Per imbottiture, fodere e tessuti termoadesivi conviene usare scatole etichettate e impilarle su scaffali o dentro armadi. In questo modo sai sempre dove andare a cercare senza rischiare di dimenticare quello che possiedi.

Se però non hai una stanza dedicata o uno spazio fisso per la macchina da cucire, una soluzione pratica è il carrellino multipiano: sulla base puoi riporre la macchina, mentre nei ripiani superiori organizzi fili, forbici, aghi e i materiali che usi più spesso. Così hai tutto a portata di mano e puoi spostare facilmente il tuo angolo creativo da una stanza all’altra senza disperdere nulla.

Un piccolo trucco: controlla periodicamente elastici e passamanerie, perché con il tempo possono perdere elasticità o rovinarsi. Fare questo check ti aiuta a mantenere l’ordine e a non conservare materiali che non hanno più la loro funzione.

Il tuo spazio creativo, finalmente ordinato

Organizzare materiali per cucito e maglia non è solo una questione di ordine, ma di libertà creativa. Quando stoffe, fili, gomitoli e accessori hanno uno spazio chiaro, cucire o lavorare ai ferri diventa più semplice, più veloce e soprattutto più piacevole. Non devi più inseguire gli strumenti sparsi per casa: tutto è lì, pronto ad accompagnarti nei tuoi progetti.

Se però senti che da sola non riesci a trovare il sistema giusto per te, non preoccuparti: capita a molte persone creative. Insieme possiamo creare soluzioni pratiche e personalizzate, pensate proprio per il tuo spazio e per le tue abitudini. Ti aiuto con una consulenza, anche a domicilio, per trasformare il tuo angolo del cucito, della maglia o dell’uncinetto in un luogo ordinato, funzionale e davvero tuo. Scrivimi e iniziamo a dare nuova forma al tuo spazio creativo.

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11 Novembre 2025 / blog ospite / La Gatta Sul Tetto

Creare un’atmosfera accogliente grazie ai rivestimenti murali naturali

Il desiderio di materiali autentici torna con forza nell’arredamento d’interni. In un soggiorno, in una camera da letto o in un ingresso, la superficie delle pareti influisce direttamente sulla percezione del comfort: una grana visibile cattura la luce, una sfumatura minerale attenua l’eco, una venatura del legno armonizza l’insieme.

Puntando sui rivestimenti murali naturali, non si cerca soltanto uno stile, ma si lavora sulla sensazione, sulla profondità e sulla coerenza tra volumi, colori e texture. Un rivestimento murale ben scelto diventa un vero e proprio strumento di valorizzazione dello spazio, capace di trasformare l’atmosfera di un ambiente.

Perché scegliere rivestimenti murali naturali?

Una parete naturale non è mai perfettamente uniforme, ed è proprio questo a renderla interessante. La micro-irregolarità della materia crea variazioni di luce nel corso della giornata, conferendo alla stanza un ritmo visivo vivo. In una zona di passaggio, un intonaco minerale addolcisce la transizione tra due spazi. In un angolo lettura, una texture in pietra o in terra cruda amplifica la sensazione di rifugio.

L’effetto accogliente nasce innanzitutto da questa presenza materiale percepibile con gli occhi e con il tatto: si coglie prima la materia e poi il colore, che prolunga l’impressione. Questi rivestimenti murali interni accompagnano quindi la ricerca di atmosfere più autentiche. Per approfondire l’abbinamento tra materiali e colori, vi consigliamo il nostro articolo sulle tendenze cromatiche 2025.

La pietra da rivestimento: autenticità ed eleganza senza tempo

La pietra da rivestimento è una delle soluzioni più apprezzate tra i rivestimenti murali in pietra naturale. Costituita da sottili lastre di pietra, riveste le pareti con un rilievo discreto che cattura la luce e crea una profondità visiva notevole.

La si ritrova in progetti di pareti d’accento, attorno ai camini, nelle cornici delle porte o per strutturare una nicchia. L’interesse di questo tipo di rivestimento in pietra naturale risiede nella sua capacità di evocare l’autenticità dei muri tradizionali, pur integrandosi negli interni contemporanei.

Associando la pietra a materiali come il legno o il metallo, si ottiene un dialogo estetico ricco. Una parete in pietra dietro un divano moderno porta carattere senza appesantire, mentre un camino circondato da rivestimenti in pietra naturale diventa un vero punto focale.

Il legno: calore naturale e versatilità decorativa

Il legno rimane un elemento imprescindibile dei rivestimenti murali interni. A seconda della posa e dell’essenza scelta, si declina in atmosfere diverse. Un rivestimento murale in legno con doghe verticali accentua l’altezza del soffitto e dona un aspetto grafico. In orizzontale, allunga visivamente lo spazio e lo rende più conviviale. Un legno chiaro riflette la luce e si abbina bene a tessuti neutri, mentre un legno scuro crea un’atmosfera raccolta, ideale per una zona di riposo.

I rivestimenti murali in legno trovano spazio in universi molto differenti: nordico, rustico chic o contemporaneo. In uno stile scandinavo, il legno chiaro abbinato a un arredamento essenziale sottolinea la quiete e il calore ricercati.

Gli intonaci minerali e le materie grezze

Gli intonaci minerali e le materie grezze completano la gamma dei rivestimenti murali per interni. Si distinguono per la loro texture fine e per la profondità del colore. Un intonaco a calce levigato produce un effetto discreto e raffinato, perfetto per un ambiente minimalista. Una finitura sfumata, con leggere ombre, dona maggiore movimento a una parete altrimenti uniforme.

In una cucina a vista, un intonaco minerale apporta continuità tra la zona operativa e il soggiorno, mantenendo al tempo stesso una dimensione decorativa. In un corridoio, una tonalità calda applicata a calce o con microcemento spezza l’effetto “tubo” e accompagna piacevolmente il passaggio.

Combinare i materiali per arricchire l’atmosfera

L’atmosfera accogliente di un interno si basa spesso su un equilibrio sapiente tra materiali. La pietra porta profondità, il legno addolcisce le linee e l’intonaco assicura continuità. Combinando questi elementi con coerenza, si può trasformare uno spazio senza appesantirlo. L’essenziale è stabilire una gerarchia dei ruoli: un materiale principale, sostenuto da secondari più discreti.

È importante ricordare che l’accumulo è il nemico dell’equilibrio. Si tratta di un errore di design da evitare assolutamente: moltiplicare le materie senza logica può confondere il messaggio visivo.

11 Novembre 2025 / blog ospite / Coffee Break

Benvenuti nel nuovo sito di CAFElab Architetti

Siamo felici di presentare il nuovo sito di CAFElab Architetti, completamente rinnovato per offrire un’esperienza di navigazione più chiara, fluida e immersiva.

Abbiamo lavorato per rendere i contenuti più accessibili e valorizzare al meglio i nostri progetti: immagini di grande formato, testi più leggibili e una struttura che permette di scoprire i progetti in modo naturale, come in un percorso narrativo.

Ogni dettaglio — dal layout alla tipografia — è stato pensato per rispecchiare la nostra idea di progettazione: pulizia, equilibrio e attenzione alla luce.

Nel nuovo sito potrai esplorare:

una galleria aggiornata e più funzionale, pagine dedicate al processo creativo e alle nostre soluzioni di consulenza, una navigazione intuitiva, anche da mobile

e naturalmente, il nostro blog, dove continueremo a raccontare idee, spunti e visioni di architettura contemporanea.

Scoprilo su www.cafelab.it

9 Novembre 2025 / blog ospite / Case e Interni

Progetto d’interni: due versioni della stessa casa a confronto

Ogni progetto di interior design nasce da una visione, ma per trasformarla in uno spazio reale e armonioso serve metodo, conoscenza tecnica e una grande capacità di ascolto.

In questo articolo ti mostriamo in breve come funziona il nostro lavoro di progettisti e soprattutto come un progetto può cambiare radicalmente l’aspetto e la percezione di un ambiente, partendo da una planimetria e arrivando a due interpretazioni stilistiche completamente diverse.

Secondo noi, dietro ogni scelta estetica c’è una solida base architettonica, lo studio delle proporzioni, della luce e della funzionalità. Perché un buon progetto non si limita a “decorare”, ma costruisce il carattere e l’anima di una casa, quella che più si avvicina al modo in cui vuoi viverla.

Progetto d’interni con due diverse proposte di arredo e atmosfere – prima e dopo

La trasformazione degli spazi

Il punto di partenza era un appartamento di 75 mq calpestabili (circa 90-95 commerciali) di un edificio degli anni ‘60, con la distribuzione frammentata tipica dell’epoca.

Il progetto nasce dalle esigenze dei proprietari e dal layout esistente dell’appartamento, con i classici vincoli strutturali come finestre, pilastri e allacci. La distribuzione interna è stata ripensata per rendere gli ambienti più funzionali e accoglienti, migliorando la vivibilità quotidiana.

E’ bene precisare, che prima di giungere a questa versione definitiva sono state presentate ai clienti altre due soluzioni e che questa è stata comunque affinata in seguito nei dettagli. Questo per comprendere come si arriva ad una soluzione definitiva: è un percorso che richiede tutto il tempo necessario per essere sicuri di aver valutato tutti gli aspetti tecnici e le necessità insieme al cliente.

Abbiamo ripensato gli spazi in chiave più fluida, migliorando la luce naturale e la connessione tra zona giorno e cucina, inglobando anche l’ingresso. Abbiamo aggiunto isolamenti e contropareti nelle stanze adiacenti alle altre unità immobiliari, per migliorare l’isolamento acustico e consentire il passaggio degli impianti. Abbiamo ampliato il bagno consentendo di inserire una doccia walk-in e un piccolo spazio per lavatrice e asciugatrice. Infine abbiamo cercato di nascondere le travi esistenti con un gioco di mensole e nicchie in cartongesso, per dare coerenza a tutto l’insieme. La nuova planimetria risponde meglio alle esigenze di una famiglia moderna, pur mantenendo proporzioni armoniose e un’atmosfera accogliente.

Bisognava pensare fuori dagli schemi e rivoluzionare la pianta. Dopo aver verificato gli impianti con l’idraulico, abbiamo visto che era possibile invertire la zona soggiorno con la cucina, unendo in un unico open space gli spazi. La zona giorno, ampia e luminosa grazie alle grandi finestre, combina una zona operativa ben organizzata, uno spazio pranzo (accogliente e conviviale) e una zona relax e tv, mantenendo continuità e dialogo tra gli spazi. Nella zona notte trovano posto una camera matrimoniale, una seconda camera e un bagno più funzionale, separato dalla zona giorno con un disimpegno.

Il progetto architettonico: la base su cui costruire lo stile

Prima di parlare di arredi, colori e materiali, è fondamentale sottolineare un aspetto spesso trascurato: nessuno stile può funzionare davvero senza un progetto architettonico solido.

La distribuzione degli spazi, la luce naturale, le proporzioni, la posizione degli impianti — sono tutti elementi che definiscono la qualità di un ambiente molto più di un divano alla moda o di una tinta di colore alle pareti. È proprio qui che entra in gioco la differenza tra un semplice interior designer e un professionista con formazione architettonica o tecnica, come nel nostro caso.

Un architetto o geometra specializzato in interior design non si limita a “decorare”, ma progetta l’ambiente nel suo insieme, rispettando le normative, ottimizzando gli spazi e creando le condizioni ideali perché ogni scelta estetica possa essere realizzata e duri nel tempo.

Alla base di ogni progetto di interior design riuscito c’è molto più di una bella idea o di un arredo ben scelto: c’è una visione d’insieme. Ogni spazio funziona davvero solo quando estetica, funzionalità e tecnica dialogano in modo coerente. Nulla è lasciato al caso. Ogni dettaglio – dall’impianto elettrico alla disposizione degli ambienti, dai materiali alle proporzioni degli spazi – viene studiato con attenzione per garantire funzionalità, equilibrio e armonia.

Prevedere con cura ogni passaggio è ciò che ci permette di affrontare gli imprevisti con prontezza e trasformarli in opportunità. È questo approccio integrato che fa la differenza tra un semplice restyling e un progetto sartoriale studiato nei minimi particolari.

Solo quando la base è corretta, quando ogni parete, punto luce e apertura è stata studiata con criterio, l’aspetto estetico può esprimersi liberamente e dare personalità alla casa.

In altre parole, lo stile è il vestito, ma l’architettura d’interni è la struttura che lo sostiene.

In questo caso studio vogliamo mostrarti come lo stesso spazio possa raccontare storie completamente diverse a seconda dello stile scelto. Come scritto in precedenza, abbiamo progettato la ristrutturazione di un appartamento partendo da una nuova distribuzione degli spazi più funzionale (guarda il prima e il dopo), per poi sviluppare due varianti di interior design: una dallo spirito contemporaneo e raffinato, e l’altra senza tempo, dove il colore diventa protagonista.

Due modi di vivere la stessa casa: stili e atmosfere a confronto

Variante 1 – Eleganza contemporanea

La prima interpretazione del progetto punta su uno stile contemporaneo sobrio, ma sofisticato, come lo stile Quiet Luxury, dove la palette neutra — tra bianchi caldi, sabbia e grigio antracite — crea un effetto elegante, avvolgente e rilassato.

Progetto Stile Contemporneo Quiet Luxury – appartamento 80 mq – design architetto

Materiali come legno naturale, pietra chiara e tessuti materici esprimono un lusso discreto, fatto di equilibrio e comfort.

L’illuminazione integrata, pensata come elemento architettonico, modula le atmosfere e valorizza le texture. I contrasti in toni chiari e scuri creano dinamicità.

In camera da letto armadio in nicchia e scelta di colori neutri caldi per dare omogeneità e ampliare visivamente lo spazio, anche grazie alla carta da parati dietro al letto con il disegno di nuvole.

Quando gli spazi sono contenuti, è importante mantenere coerenza tra volumi e palette cromatica, così da ottenere ambienti armoniosi e visivamente ordinati.

È una casa pensata per chi ama gli interni contemporanei, caldi e senza eccessi, dove ogni dettaglio è studiato, ma mai ostentato.

Variante 2 – Vintage e senza tempo

La seconda proposta ha un aspetto fresco, accogliente, di carattere e senza tempo, come lo stile eclettico francese.

Progetto Stile Vintage Moderno Francese – appartamento 80 mq – design architetto

Una palette più vivace e personale, dove il verde salvia e il terracotta si alternano al bianco e ai legni naturali, donando personalità ad uno stile che può superare le mode e le tendenze.

L’atmosfera è quella di una casa accogliente, con un equilibrio delicato tra vintage e moderno.

Per dare carattere alla camera, una soluzione semplice ma d’impatto è la carta da parati: applicata sulla parete dietro al letto, diventa un elegante elemento d’arredo e trasforma lo sfondo in una sorta di grande opera decorativa.

I due progetti si distinguono per stili molto diversi, ma condividono una scelta decorativa di grande effetto: la carta da parati panoramica posata sulla parete dietro al letto. Oltre a valorizzare l’estetica dell’ambiente, questo elemento contribuisce a delimitare visivamente la zona notte e a creare un’atmosfera rilassata e suggestiva. In entrambi i casi, i motivi scelti restano delicati e nei toni neutri, perfetti per favorire il riposo.

Questa versione è più intima e confortevole, dove il colore diventa parte integrante dell’identità dello spazio.

Due stili, un unico progetto

Speriamo che questo caso studio possa mostrarti come un buon progetto di interior design non sia legato a uno stile preciso, ma alla capacità di rendere in pianta un pensiero di distribuzione interna ben bilanciato, che può essere declinato diversamente, in base alle esigenze e alla personalità di chi abiterà la casa.

Cambiano le finiture, i colori, le sensazioni, ma la base architettonica resta coerente: funzionale, luminosa e armoniosa. Due anime, due modi di vivere lo stesso spazio. Ecco perchè scegliere uno stile d’arredo non significa seguire una moda, ma trovare il linguaggio che rappresenta chi siamo.

Una casa può cambiare volto restando se stessa: ogni scelta – dal colore delle pareti alla disposizione della luce – contribuisce a costruire un’emozione.

Stesso appartamento, due stili diversi. Tu quale preferisci?

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Anna e Marco – CASE E INTERNI

8 Novembre 2025 / blog ospite / diotti.com

Riqualificazione di una residenza per anziani [PROGETTO]

La convivenza tra interior design e benessere è una scommessa vinta: lo dimostra un progetto di riqualificazione di una struttura residenziale per anziani a cui ha partecipato anche diotti.com con i propri arredi.

Moodboard per un progetto di riqualificazione di una residenza per anziani

I nostri arredatori sono stati contattati dall’ideatrice del progetto, una studentessa di Interior Design intenzionata a inserire il letto Lesley tra gli arredi presenti nella sua tesi.

Questa è stata la sua richiesta:

sto svolgendo un progetto di tesi sulla riqualificazione di una struttura residenziale per anziani. Ho scoperto la vostra azienda da poco e ho pensato di inserire il letto Lesley con schienale regolabile all’interno del mio elaborato.

Felici di collaborare, abbiamo fornito alla studentessa le informazioni utili per sviluppare la relazione finale.

Il progetto: riqualificazione di una residenza per anziani

Pianta del progetto con render delle quattro camere da letto

Il tema centrale della tesi è la riqualificazione di una residenza per anziani, struttura sociosanitaria finalizzata all’assistenza di utenti geriatrici che vi soggiornano per lunghi periodi.

Il progetto nasce dalla constatazione dello stato attuale di molte residenze, spesso assimilabili a case di cura tradizionali a causa di un approccio troppo “ospedaliero” che si riflette anche nella configurazione degli interni. Il design degli arredi appare obsoleto e poco accattivante, nonostante le normative raccomandino l’adozione di soluzioni più accoglienti.

Gli ambienti risultano quindi poco familiari e le stanze poco ospitali, con ripercussioni sul benessere psicofisico e relazionale dei residenti. Da qui la necessità di una rivalutazione estetica e funzionale degli spazi interni, dedicando un’attenzione speciale alla zona notte.

Pianta del piano residenziale con le camere e le parti comuni

Nella residenza convogliano zone ricreative, aree comuni e alloggi individuali composti da camere singole. Nello specifico, la configurazione del piano prevede:

un’area desk per l’accoglienza;
una cucina separata di circa 11 mq;
un soggiorno condiviso con zona TV, angolo lettura, zona pranzo;
un locale di servizio di circa 7 mq;
4 camere da letto con balcone di varia metratura (da 11 a 14 mq circa).

Ogni stanza contiene un letto singolo, un comodino, una scrivania con sedia e un piccolo guardaroba. A cambiare è la disposizione degli arredi e l’orientamento del letto, che in una camera è posizionato parallelamente alla parete per motivi di ingombro.

L’arredo delle stanze: il letto Lesley

Letto tessile con testiera regolabile Lesley

La selezione degli arredi è stata guidata dal principio del well-being design, ovvero l’insieme delle strategie progettuali volte a creare ambienti in grado di migliorare salute, comfort e soddisfazione degli utenti.

Per la studentessa era essenziale scegliere arredi funzionali, duraturi e facili da usare, e ciò senza trascurare una resa estetica gradevole. Dopo numerose ricerche, la scelta è ricaduta su Lesley, letto della collezione diotti.com dalle spiccate caratteristiche di comfort ed ergonomia.

Dettaglio di un letto con cuscini di testiera inclinabili

Dettaglio di un letto con testiera imbottita regolabile

Lesley è un letto imbottito moderno capace di valorizzare l’ambiente in cui si trova. Ha un aspetto minimalista, è curato nei minimi dettagli e offre una possibilità di personalizzazione senza pari.

Secondo la studentessa

accostato ad altri elementi che consentono di vivere agevolmente lo spazio, [Lesley] rende la camera da letto unica, quasi facendo dimenticare di trovarsi all’interno di una struttura assistenziale.

L’estetica, però, non è tutto, e Lesley risponde anche alle esigenze funzionali richieste dal progetto. La sua peculiarità risiede nello schienale regolabile, facilmente adattabile allo svolgimento di attività diverse: lettura, visione della TV, riposo. I cuscini reclinabili permettono di appoggiare la schiena o la testa nei momenti di relax diurno, mentre lasciano spazio ai guanciali durante il sonno notturno.

Collage di immagini che mostrano la movimentazione della testiera di un letto tessile

Dettaglio del sistema di rimozione tramite cerniera dei cuscini di una testiera tessile

Questo dettaglio progettuale consente ai destinatari d’uso di movimentare liberamente la testiera, trasformando il letto in un arredo multifunzionale e versatile, senza vincoli o limitazioni.

Pur non essendo specificamente progettato per strutture assistenziali, Lesley rispecchia alcuni dei principi del well-being design. Nel dettaglio, risponde a necessità legate a

comfort fisico: l’imbottitura dei cuscini regolabili migliora la postura e riduce le tensioni muscolari;
benessere psicologico: la sensazione di morbidezza e accoglienza favorisce il rilassamento;
sensorialità: materiali e texture morbide stimolano il benessere emotivo;
qualità della vita: la regolazione della testiera consente la diversificazione delle attività e agevola la creazione di una routine quotidiana.

Colori e abbinamenti cromatici

Moodboard cromatica con colori appartenenti al sistema NCS

L’uso del colore come elemento d’arredo è un tema ormai consolidato. La presenza di determinate sfumature ha un tale impatto sulla percezione umana che, per ambienti contract come quelli di tipo sanitario, è d’obbligo considerare i risvolti psicologici che determinate scelte cromatiche possono avere sugli utenti.

Ad esempio, nei contesti di tipo assistenziale è preferibile:

usare palette cromatiche rilassanti che riducano l’ansia e concilino il sonno;
evitare l’uso eccessivo di colori energizzanti e di tinte cupe;
sfruttare i contrasti cromatici come elemento di orientamento visivo.

Il progetto della tesi ha seguito proprio questi principi: da una parte, la selezione di una gamma cromatica pertinente al contesto; dall’altra, l’uso del colore come supporto cognitivo per gli ospiti (elemento applicato anche nei dettagli, come nel profilo colorato che evidenzia la presenza di una presa elettrica a parete).

Per la realizzazione della moodboard cromatica definitiva, la studentessa si è servita dell’NCS (Natural Color System), ovvero un sistema di colori standard basato sulla percezione umana del colore.

Per ogni camera è stato identificato un colore d’accento principale che ha determinato la successiva personalizzazione degli arredi e dei complementi. Ciò ha interessato anche il letto Lesley, che è stato configurato in quattro varianti cromatiche tra le decine disponibili nel Campionario tessuti di diotti.com.

Render di una camera con letto in tessuto blu

CAMERA BLU

La prima camera è caratterizzata da una palette in cui predominano i toni freddi del blu e dell’azzurro in diverse gradazioni. Le pareti sono bianche con un effetto color blocking in corrispondenza dell’area di riposo e dell’angolo studio.

Il letto è rivestito in tessuto blu cobalto ed è abbinato a un cuscino decorativo rosso cremisi.

La palette cromatica viene completata da grigio chiaro, grigio scuro, color legno.

Render di una camera con letto in tessuto rosso

CAMERA ROSA

La seconda camera si distingue per il perfetto equilibrio tra sfumature neutre e colori d’accento sui toni del rosso e dell’arancione. Le pareti sono in parte bianche e in parte decorate da una tinteggiatura a effetto ondulato color sabbia che definisce la zona di riposo e l’angolo studio.

Il letto è rivestito in un elegante tessuto rosso rubino smorzato da un cuscino decorativo celeste.

La palette cromatica viene completata da arancio salmone, color legno, grigio e verde.

Render di una camera con letto in tessuto verde

CAMERA VERDE

La terza camera vede la coesistenza di bianco e di diverse tonalità di verde. La tinteggiatura delle pareti è uniforme e presenta elementi decorativi grigio chiaro sulla parete della testiera.

Abbinato a un cuscino giallo senape, il letto è proposto in una variante tessile verde pastello.

La palette cromatica contiene: verde bosco, verde-grigio, giallo, marrone chiaro, color legno, grigio.

Render di una camera con letto in tessuto giallo

CAMERA GIALLA

La quarta camera è caratterizzata dall’uso del giallo attraverso pittura murale o carta da parati. Il colore si concentra sulla parete corta e sugli arredi principali, personalizzati in colori caldi d’accento.

Il letto è rivestito in tessuto testa di moro, sfumatura di marrone che si abbina perfettamente all’arancione scuro del comodino e al verde chiaro del cuscino decorativo.

La palette cromatica contiene giallo, marrone, arancio, verde, nero, bianco.

Questo progetto d’arredo e le relative immagini (piantine, render, moodboard) sono stati realizzati da Federica Giovanna Priolo.

8 Novembre 2025 / blog ospite / A forma di casa

Arredare il bagno con equilibrio: funzionalità, estetica e benessere

Il bagno oggigiorno non è più solo un luogo funzionale, ma è diventato un vero e proprio spazio di cura personale: il rifugio dove rallentare, rigenerarsi e trovare serenità. Per questo, arredarlo con equilibrio diventa essenziale: ogni scelta contribuisce a costruire un ambiente che unisce estetica, funzionalità e benessere.

Arredare il bagno con equilibrio significa trovare un punto d’incontro tra ordine visivo e comfort sensoriale. Una buona progettazione inizia dalla scelta della giusta atmosfera, delle linee che più ci rappresentano e dei materiali più adatti.

Progettare il bagno vuol dire pensare a un ambiente che sa unire praticità e benessere, tecnica e percezione. Ogni dettaglio, dalla disposizione degli elementi alla scelta delle luci, contribuisce a costruire un insieme coerente e piacevole. È lo spazio dove ogni componente dialoga con gli altri per dare forma a un ambiente armonioso e accogliente dedicato alla cura di sé.

Funzionalità ed equilibrio visivo

Un bagno ben progettato trova nella funzionalità la base della sua estetica. L’organizzazione dello spazio, soprattutto quando i metri quadrati sono pochi, diventa il primo passo per creare armonia. Ogni elemento è chiamato a dialogare con l’ambiente e a garantire gesti quotidiani fluidi e naturali. Allo stesso modo, pieni e vuoti definiscono il ritmo visivo: superfici libere, volumi leggeri e proporzioni equilibrate rendono l’insieme più arioso e accogliente.

I mobili bagno sospesi sono una delle soluzioni più efficaci per alleggerire l’insieme degli arredi e per dare continuità al pavimento. Sollevati da terra, liberano spazio e favoriscono una sensazione di ordine e ampiezza, trasformando anche il bagno più piccolo in uno spazio elegante e ordinato.

Le linee essenziali e i volumi compatti si integrano con discrezione, lasciando che siano i materiali come il legno, la pietra e le superfici opache a raccontare la personalità dell’ambiente. Materiali di qualità e forme pulite contribuiscono a creare un’atmosfera di calma e armonia, dove estetica e funzionalità convivono in perfetto equilibrio. Scegliere mobili sospesi significa anche rendere la routine più semplice: tutto è a portata di mano e la pulizia più semplice e piacevole.

Luce e trasparenze

La luce naturale o artificiale, diretta o diffusa, è ciò che definisce le forme e restituisce leggerezza agli spazi. Quando questa incontra superfici trasparenti e materiali riflettenti, l’ambiente si amplifica, diventando più arioso e luminoso.

In questo dialogo tra luce e materia, i box doccia giocano un ruolo fondamentale. Le loro pareti in vetro creano continuità tra le diverse zone del bagno e favoriscono una sensazione di apertura e pulizia. Le linee sottili, le finiture metalliche e la trasparenza contribuiscono a disegnare un ambiente contemporaneo e ordinato. Bastano pochi dettagli per dare carattere: una lastra satinata o cannettata, una maniglia essenziale, un metallo dai toni caldi che incornicia il tutto con eleganza.

L’obiettivo è sempre lo stesso: trovare il giusto equilibrio tra comfort visivo e intimità. La doccia non è più solo un elemento tecnico, ma un luogo dove la luce e l’acqua si incontrano, restituendo comodità e bellezza ai gesti quotidiani.

Scegliere i materiali giusti per arredare il bagno

Nel bagno, la scelta dei materiali è una dichiarazione di stile ma anche di benessere. Le superfici che usiamo quotidianamente influenzano la nostra percezione dello spazio: un piano in legno levigato, una parete in pietra naturale o una ceramica opaca trasmettono calore e autenticità, trasformando la stanza in un luogo accogliente e vivo.

I materiali naturali, combinati con texture morbide e colori delicati, creano atmosfere che favoriscono il benessere, trasformando il bagno in uno spazio armonioso dove la bellezza si percepisce attraverso la vista e il tatto. Il legno, trattato per resistere all’umidità, restituisce calore; la pietra e il microcemento amplificano la sensazione di matericità; le ceramiche satinate donano un senso di pulizia formale e contemporaneità.

Anche nei piccoli dettagli la materia racconta qualcosa di noi: la ricerca di una bellezza sobria, tattile e duratura. Scegliere i giusti materiali ci permette di costruire un ambiente che ci rappresenta attraverso ciò che scegliamo di toccare ogni giorno.

Arredare il bagno con equilibrio significa progettare uno spazio funzionale e accogliente. La luce, i materiali e le proporzioni diventano scelte di benessere quotidiano, capaci di restituire comfort e bellezza ai gesti di ogni giorno. Un bagno ben pensato è quello in cui bellezza e praticità convivono e dove ogni elemento, dai mobili agli accessori, trova il suo posto in modo armonioso. Scelte consapevoli, materiali di qualità e un insieme coerente di forme e finiture rendono questo spazio un luogo speciale, in cui la cura di sé si intreccia con quella della casa.

In collaborazione con Exagonshop

L’articolo Arredare il bagno con equilibrio: funzionalità, estetica e benessere proviene da A forma di casa.

7 Novembre 2025 / blog ospite / ChiccaCasa

Alberi di Natale bellissimi per interni senza tempo

Adv| Questo articolo fa parte della rubrica Eleganza senza tempo, nata della collaborazione con il negozio di arredamento Inside Forniture.

Ogni anno arriva quel momento in cui la casa si trasforma: basta accendere le luci e tutto diventa più caldo, più intimo, più tuo.
L’albero di Natale è il cuore di questa magia, il punto in cui lo sguardo si posa e da cui si diffonde l’atmosfera delle feste.

Ma come sceglierlo affinché si integri con naturalezza nella stanza e resti elegante negli anni?

Online si rincorrono modelli, palette e tendenze che cambiano a ogni stagione, ma la vera bellezza non segue la moda: resiste al tempo. Soprattutto quando si tratta di alberi artificiali di qualità, pensati per accompagnarti per molti anni, senza perdere fascino.

Il tuo Natale merita un albero che valorizzi lo spazio, che parli il linguaggio del tuo stile e che, ogni dicembre, ti faccia pensare: “è perfetto così, non cambierei nulla.”
Ecco perché vale la pena sceglierlo con consapevolezza, privilegiando materiali, proporzioni ed equilibrio estetico piuttosto che tendenze passeggere.

Ciao, sono Federica, *home stylist* e interior blogger.

In altre parole, supporto le persone come te a creare una casa curata, che le rappresenti.

Non perdiamoci di vista: **iscriviti alla newsletter** (ricevi subito il manuale su come *Arredare da zero*) e seguimi anche su @chiccacasa.

Indice dei contenuti

Quali sono gli alberi di Natale più belli: l’eleganza che non stanca

Ti dico la mia. Un albero di Natale davvero bello non è il più grande o il più ricco, ma quello che:

resta armonioso nel tempo, stagione dopo stagione;
dialoga con la tua stanza;
riproduce in modo fedele un albero naturale.

È come una cappotto sartoriale, che si sposa perfettamente con i capi nel tuo armadio e con il tuo stile: lo indossi ogni anno con piacere, senza che perda il suo fascino.

L’eleganza, in questo caso, nasce da dettagli precisi:

Materiali solidi e realistici, come rami in PE che creano un effetto tattile molto simile alla percezione di rami naturali. Stai lontanə dai materiali ultra lucidi che mostrano palesemente una texture artificiale.
Chioma piena e proporzionata, che è facile da equilibrare senza lasciare “buchi”, scende morbida fino a terra e nasconde con grazia la base.
Tonalità naturali, che imitano il colore naturale dell’abete ed evocano il verde profondo dei boschi nordici.
Base curata o discreta. Se la chioma è discreta o scende fino alla base sporgendo rispetto al piedistallo, non sarà necessario inventarsi nulla per coprirla.

Le decorazioni danno voce all’albero e lo fanno dialogare con la casa, ma la loro magia si perde se l’albero ha un aspetto rigido o artificiale.

Perché evitare le tendenze e scegliere uno stile che duri

Le mode natalizie cambiano ogni anno: un dicembre è tutto oro e bianco, quello dopo arriva il verde menta, poi il rame, il total black o l’effetto neve.
C’è stato l’anno degli alberi innevati (2019-2020), quello del millenial pink in cui gli alberi si tingevano di rosa (2016) e come non citare gli alberi arcobaleno?
Se insegui ogni trend, rischi di ritrovarti con un albero decisamente obsoleto e kitsch che mal si sposa con l’atmosfera magica delle feste.

Un albero di qualità, dall’aspetto semplice e più simile possibile ad un albero naturale, dura anni e diventa parte della tua casa come un pezzo d’arredo stagionale che torna sempre al suo posto, ogni inverno, senza mai sembrare “già visto”.

Come abbinare l’albero di Natale all’arredo

*Albero di Natale Cimone – Inside Forniture*

Per scegliere l’albero e le decorazioni giuste, parti dallo stile che ti rappresenta.
Il principio è semplice: il decor deve ripetere il mood della stanza, magari introducendo qualche elemento nuovo, ma in armonia con il resto. Ecco alcuni esempi.

Se ami il rustico, punta su un albero dall’aspetto ultra realistico con decorazioni in lino, cotone, vetro trasparente, juta e dettagli naturali.
Se la tua casa ha un’anima nordica, puoi optare per un albero affusolato, con decorazioni in vetro colorato dalle forme allungate, nastrini e palline di carta.
Se prediligi il Mid Century, i metalli preziosi, il vetro colorato e i pezzi vintage faranno la differenza.
Lo stile americano, invece, necessita di un bell’albero folto e scenografico.

Lo stesso vale per i colori. Se hai dettagli argento, riprendili nell’albero; se su maniglie, lampade o profili metallici è presente l’oro, valorizzalo anche nelle decorazioni.
La palette non deve essere identica a quella della stanza, ma deve dialogare con tutti gli elementi che la compongono.

Evita le palette di tendenza se non si integrano con i tuoi interni: raramente resistono più di una stagione.
Un albero pensato per durare si fonde nello spazio, non lo invade. È una presenza calma, coerente, elegante — e proprio per questo, indimenticabile.

Come scegliere la misura ideale dell’albero di Natale

L’eleganza senza tempo è proporzioni, buon gusto e armonia.
Se per te l’albero è davvero importante, valuta la sua posizione sin dalla progettazione del living. È un elemento d’arredo a tutti gli effetti e, come tale, merita il suo spazio dedicato.

Un albero troppo imponente rischia di “soffocare” l’ambiente, mentre uno troppo piccolo può sembrare poggiato lì per caso.

Lascia sempre almeno 40 cm di distanza dai mobili vicini: è lo spazio che permette all’albero di “respirare”, di essere percepito come parte dell’arredo e non come un ingombro.
Se la zona scelta è di passaggio, assicurati che resti libero il flusso di movimento: un albero ben proporzionato non ostacola, ma accompagna lo sguardo e valorizza la stanza nel suo insieme.

Ti permetterà di mantenere un buon equilibrio visivo e di lasciare il giusto respiro tra punta e soffitto (almeno 20–30 cm).

In generale, più l’albero è alto, più l’effetto sarà scenografico — soprattutto se hai un soffitto generoso. In quel caso, punta su un modello da 240 cm in su: riempie meglio lo spazio e regala un’atmosfera più elegante e realistica.
Se, invece, non hai molto spazio in larghezza, gli alberi affusolati sono una soluzione perfetta (te ne propongo un paio di qualità nel paragrafo qui sotto).

Gli alberi più bassi di 180 cm non sono da demonizzare: se lo spazio è poco o vuoi creare un angolo più raccolto, vanno benissimo. Tuttavia, sotto i 180 cm, meglio optare per una cimatura di un albero vero: gli alberi artificiali rendono al meglio nelle versioni più alte, in quanto la struttura e la densità dei rami imitano meglio quelli naturali.

Dove comprare alberi di Natale online: la mia selezione di modelli belli e duraturi

Su Inside Forniture ho trovato una qualità che si nota a colpo d’occhio: alberi realistici, materiali solidi e proporzioni armoniose.
È un e-commerce affidabile, attento ai dettagli e alla resa estetica, il posto perfetto per trovare un albero che duri nel tempo e che sia bello e realistico, anche da vicino.
Qui sotto ti mostro i miei modelli preferiti, ma ti consiglio di esplorare tutte le proposte qui.

1) Abraham

Abraham è l’albero ideale per chi desidera un effetto naturale senza compromessi.
Realizzato interamente in PE con effetto real touch. Gli aghi riproducono fedelmente l’aspetto e la consistenza di un abete naturale, con una texture morbida e un verde dal tono autentico.
Conta oltre 1200 rami ed è disponibile in diverse altezze.

2) Tesero

Tesero è per chi ama gli alberi affusolati. Ha un aspetto realistico ed è dotato di luci integrate. La chioma, formata da rami in PE effetto real touch e aghi in PVC, appare rigogliosa e slanciata. I micro LED integrati diffondono una luce calda e agevolano notevolmente l’allestimento dell’albero.
La base ha una finitura marrone opaca piacevole e in armonia con il colore dei rami.

3) Gardena

Con le sue foglie sottili e il verde opaco dal tono naturale, Gardena è l’albero che meglio interpreta l’estetica scandinava.
La chioma combina PE effetto real touch nelle parti esterne e PVC nelle zone interne, per ottenere insieme realismo, volume e durabilità.
Affusolato, ma dalla chioma ricca (2019 rami) che prosegue fino a terra nascondendo anche la base. Si apre in pochi minuti grazie al pratico sistema ad ombrello ed è disponibile in diverse misure.

4) Lavis

Lavis è il protagonista delle feste: folto, imponente, con una chioma che riproduce la generosità degli alberi che siamo abituati a vedere nei film americani.
Quattro diverse tipologie di foglie e una combinazione di materiali (PP, PE e PVC) gli conferiscono profondità, movimento e un realismo sorprendente. Il PE regala un effetto real touch, il PP dona leggerezza e densità, mentre il PVC assicura spessore e durabilità nel tempo.
Il sistema a ombrello permette di montarlo in pochi gesti, con i rami già fissati alla struttura, per un risultato perfetto senza fatica.
Un albero scenografico e maestoso, disponibile in diverse varianti dimensionali.

5) Cimone

Cimone è il sogno di chi desidera un Natale elegante e pratico allo stesso tempo.
Realizzato interamente in polietilene effetto real touch, che, al tatto, riproduce fedelmente la sensazione di toccare un abete vero.
Ha una chioma ordinata composta da ben 4555 rami e 6000 luci LED già integrate in modo impeccabile. In pochi minuti è pronto per essere decorato, con una distribuzione luminosa perfetta e cinque giochi di luce tra cui scegliere (fissa, a onda, alternata, lampeggiante, dissolvenza o mix).

Quale di questi alberi ti ha conquistatə?
Raccontamelo nei commenti: mi piace scoprire come ognunə dà forma alla propria idea di eleganza natalizia.

6 Novembre 2025 / blog ospite / A forma di casa

Le piante da interni: la Sansevieria

La Sansevieria è una delle piante d’appartamento più resistenti e apprezzate. Esempio di forza e resilienza, è perfetta anche per chi ha scarsa luce in casa, poco tempo o è alle prime armi con il verde domestico. Le sue foglie verticali, affusolate e appuntite, le hanno valso i nomi curiosi di lingua di suocera o pianta serpente. Essenziale e adattabile, è una pianta che vive bene con poche cure, poca acqua e un impegno minimo, adattandosi con naturalezza a ogni stile d’arredo.

Dietro la sua sobria bellezza, si nascondono origini esotiche, significati simbolici e benefici preziosi per la salute e il benessere quotidiano. È una pianta che attraversa il tempo e le culture, passando dalle credenze tradizionali africane e asiatiche fino agli interni minimalisti contemporanei. La sua presenza discreta ma decisa regala equilibrio agli spazi, mentre la forma scultorea delle foglie verticali aggiunge carattere a qualsiasi ambiente.

In questo nuovo appuntamento della rubrica – scritto in collaborazione con Giulia di Verdezio – esploriamo le varietà e scopriamo quali sono le attenzioni necessarie per accogliere in casa questa pianta dalla storia antica e affascinante.

Origini, caratteristiche e curiosità

La Sansevieria è originaria dell’Africa occidentale e di alcune zone dell’Asia meridionale. Appartiene alla famiglia delle Asparagaceae e cresce spontaneamente in ambienti aridi, sabbiosi e rocciosi, sviluppando un’elevata resistenza a condizioni estreme. Proprio da questi luoghi caldi e asciutti trae la sua capacità di adattamento: può infatti vivere bene anche con poca acqua, poca luce e può sopportare lunghi periodi di trascuratezza.

Le sue foglie sono il tratto distintivo: lunghe, erette, appuntite, spesso variegate con tonalità di verde, giallo o argento.
Possono svilupparsi fino a 1-2 metri di altezza, a seconda della varietà e delle condizioni di crescita. Di varietà ne esistono numerose, dalle più classiche alle più compatte o decorative, come la Sansevieria trifasciata “Laurentii”, con bordi gialli dorati, la Sansevieria cylindrica, dalle foglie tubolari e geometriche e la Sansevieria trifasciata “Moonshine” che si distingue per le sue foglie larghe, erette e affusolate, dal colore verde-argento pallido, quasi grigiastro, con riflessi madreperlati.

Il nome Sansevieria le fu attribuito in onore di Raimondo di Sangro, principe di San Severo, nobile illuminato e poliedrico intellettuale del XVIII secolo, noto per il suo interesse verso le scienze, l’alchimia e le arti. Fu uno dei primi a promuovere la classificazione delle piante in Italia e per questo venne omaggiato dal botanico Vincenzo Petagna, che dedicò proprio a lui il nome di questa pianta.

Il soprannome popolare “lingua di suocera” nasce invece da un’ironia tutta italiana, riferita alla forma lunga, affilata e a volte “tagliente” delle sue foglie. Altre culture la nominano come “snake plant” (pianta serpente) per via del disegno striato e della silhouette sinuosa che ricorda la pelle di un serpente.

In molte culture extraeuropee, la Sansevieria è molto più di una semplice pianta ornamentale. Ad esempio, in Africa occidentale è considerata una pianta protettiva: si crede che le sue foglie erette agiscano come barriera energetica, in grado di respingere spiriti maligni e influenze negative. In alcuni villaggi viene piantata vicino agli ingressi delle abitazioni per proteggere la casa.

In Asia, in particolare nella cultura cinese e giapponese, è simbolo di longevità, forza e prosperità. Secondo il feng shui, la sua crescita verticale e ordinata incarna l’energia del legno e aiuta a convogliare energia positiva verso l’alto, favorendo concentrazione, stabilità e benessere.

La sua struttura verticale, slanciata e compatta la rende perfetta per arredare anche gli angoli più difficili della casa. A differenza di molte altre piante che si allargano o richiedono spazio orizzontale, la Sansevieria cresce verso l’alto, con foglie rigide che si sviluppano in fasce eleganti, come piccole sculture vegetali. Questo la rende ideale per essere collocata su mensole strette, angoli poco profondi, davanzali o corridoi, senza mai risultare ingombrante. È una pianta che si adatta con discrezione agli spazi, valorizzandoli con la sua presenza. Persino nei bagni o negli ingressi meno luminosi trova facilmente posto, portando un tocco di verde dove serve.

Cura e manutenzione della Sansevieria

Resistente e adattabile, la Sansevieria richiede poche attenzioni per crescere rigogliosa e durare nel tempo. Con qualche semplice accorgimento, saprà esprimere al meglio la sua bellezza. Ecco i consigli di Giulia per accoglierla, curarla e farla durare a lungo in casa.

Luce – Preferisce una luce indiretta brillante ma può adattarsi a condizioni di luce più basse.
Ambiente – La temperatura ideale è tra i 18-24°C.
Acqua – Annaffiare moderatamente, lasciando asciugare il terreno tra le annaffiature. Evitare ristagni d’acqua che possono causare marciume radicale.
Terriccio – Utilizzare un terriccio ben drenante per evitare problemi di ristagno d’acqua.
Concime – Nutrire con un concime bilanciato durante la stagione di crescita (primavera e estate).
Pulizia – Pulire le foglie con un panno umido per rimuovere la polvere e mantenere la loro bellezza.

Problemi frequenti e come risolverli

Anche una pianta resistente come la Sansevieria può mostrare qualche segnale di disagio, soprattutto se le condizioni ambientali non sono ottimali.

Le foglie gialle o con bordi marroni spesso sono il risultato di annaffiature troppo frequenti o di un’esposizione alla luce insufficiente. Controlla che il terreno sia asciutto prima di bagnare nuovamente e sposta la pianta in un punto più luminoso se necessario.

Il marciume radicale è un problema comune legato ai ristagni idrici. Assicurati che il vaso abbia un buon drenaggio e utilizza un terriccio adatto, leggero e ben areato.

Per quanto riguarda i parassiti, controlla periodicamente la base delle foglie e il terriccio: piccoli insetti come cocciniglie o ragnetti rossi possono colonizzare la pianta. In caso di infestazione, intervieni con una soluzione delicata a base di acqua e sapone neutro o con prodotti naturali specifici.

La Sansevieria è considerata leggermente tossica per cani, gatti e bambini se ingerita. Contiene saponine, sostanze naturali di difesa che possono causare lievi irritazioni gastrointestinali, oppure reazioni transitorie alla bocca o alla pelle in soggetti sensibili. In genere si tratta di sintomi lievi e passeggeri, ma è sempre consigliabile tenere la pianta fuori dalla portata di animali domestici molto curiosi o bambini piccoli, soprattutto se tendono a mettere in bocca gli oggetti.

Benefici in casa per la salute

Oltre a essere decorativa e facilissima da gestire, la Sansevieria offre anche diversi benefici legati al benessere in casa. Secondo il celebre Clean Air Study della NASA, è una delle piante più efficaci nella purificazione dell’aria: le sue foglie spesse assorbono sostanze inquinanti come formaldeide, benzene, toluene e xilene, contribuendo a rendere l’ambiente domestico più salubre.

A differenza della maggior parte delle piante, la Sansevieria rilascia ossigeno durante la notte attraverso il processo di fotosintesi CAM (metabolismo acido delle Crassulacee). Per questo motivo è ideale da tenere in camera da letto, dove può migliorare la qualità dell’aria durante il sonno.

La sua presenza, discreta ma decisa, può avere effetti positivi anche sull’umore: aiuta a ridurre lo stress visivo, favorisce il rilassamento e migliora la concentrazione. Inoltre, come tutte le piante da interno, contribuisce a mantenere un buon livello di umidità nell’aria, soprattutto negli ambienti riscaldati o climatizzati.

Verde in casa: la Sansevieria e le altre piante da interno

Essenziale, tenace e sorprendentemente elegante, la Sansevieria è una delle piante più versatili e apprezzate da chi desidera portare il verde in casa in modo semplice e con pochi pensieri. Capace di adattarsi anche agli ambienti più difficili, sa coniugare estetica e benessere con le sue molteplici qualità.

Insieme a Giulia di Verdezio, prosegue il nostro viaggio tra le piante da interno più amate: per imparare a conoscerle meglio, sceglierle con sensibilità e accoglierle con cura nella quotidianità.

Se la Sansevieria ti ha incuriosita, scopri anche gli altri articoli della rubrica nella sezione Home Decor del blog e guarda i post riassuntivi su Instagram e Pinterest: schede visive da salvare, consultare e condividere.

^{In collaborazione con Verdezio}

L’articolo Le piante da interni: la Sansevieria proviene da A forma di casa.

6 Novembre 2025 / blog ospite / VDR Home Design

Arredo giardino: idee originali, materiali e tendenze per vivere lo spazio esterno

Arredo giardino idee originali: materiali, tessuti e tendenze green. Dalle texture naturali al meadow garden, crea un’estetica rilassata e sostenibile all’aperto.

Se stai cercando casa, in affitto o da comprare o se vivi in una casa che non ti rende del tutto felice, quello che sogni, molto probabilmente è una cosa sola. Uno spazio esterno in cui poter passare la bella stagione, in qualsiasi parte d’Italia ti trovi.

Dopo la pandemia, la ricerca di uno spazio esterno da poter vivere tutti i giorni è diventata un’esigenza reale: il 61% delle persone che acquistano o affittano casa dichiara di considerare la presenza di un balcone, terrazzo o giardino un requisito fondamentale.

Non è possibile per tutti avere un terrazzo o un giardino di chissà quanti metri quadri, ma per quanto piccolo o ridotto, è comunque indispensabile organizzare al meglio questo spazio all’aperto.

In questo articolo cercherò di darti una panoramica ampia ed esaustiva dei materiali, dei colori, dei prodotti e delle tendenze da tenere d’occhio per il tuo arredo giardino, in modo da arrivare pronto e preparato alla prossima primavera.

pergola con zona relax in mezzo a giardino

Arredo giardino e post-Covid: la priorità a cui non possiamo più rinunciare

Solo fino a cinque anni fa gli spazi esterni erano un sogno di tanti, ma non un’esigenza di tutti. Si pensava a terrazzi e giardini come un plus che si sarebbe potuto avere con una casa indipendente o più grande.

Invece un evento improvviso come il Covid ci ha fatto ripensare alle priorità ed è proprio da quel momento in poi che giardini e terrazzi sono passati da essere elementi marginali e non fondamentali, ad essere luoghi di benessere e socialità. Secondo una ricerca pubblicata da MDPI Sustainability Journal, oltre il 61 % degli intervistati ha dichiarato di desiderare un giardino o terrazzo privato, e il 40% degli italiani utilizza regolarmente il proprio spazio outdoor per mangiare, lavorare o rilassarsi.

Allo stesso tempo, un’indagine di Furniture Today rivela che l’82% delle persone sente di non sfruttare abbastanza il proprio spazio esterno, pur desiderando farlo di più.

Quindi per noi gli spazi esterni sono una specie di comfort psicologico e fisico, non un capriccio o qualcosa di passeggero.

Per questo motivo è importante pianificare e progettare i nostri spazi esterni, per scegliere elementi che ci diano benessere quotidiano.

Materiali da esterni: scegliere quelli giusti per unire estetica e funzionalità

Lo so che nel settore dell’interior si parla sempre e continuamente di materiali, ma mai come in questo caso l’argomento è davvero un punto cardine.

Prova a pensare ad un giardino, indipendentemente dalla zona d’Italia in cui ti trovi. Subito ti verrà alla mente che qualsiasi oggetto sia all’esterno, sia sottoposto a condizioni davvero estreme. Si passa dal caldo estremo al freddo, dalla pioggia, al vento, al ghiaccio.

Per questo motivo è importante pensare e riflettere bene sulla funzionalità degli arredi che vogliamo mettere all’aperto. Si tratta di elementi che potranno stare al chiuso, al riparo, nei momenti più freddi? O sono arredi continuamente esposti?

Hai bisogno di arredi altamente funzionali perché usati tutti i giorni? Oppure hai solo bisogno di un piccolo angolo in cui riposare e magari mangiare qualche volta?

terrazza cittadina con zona pranzo e piante

In base alle risposte che ti darai, ma anche all’esposizione e alla posizione del tuo giardino, potrai cominciare a fare le tue valutazioni. I materiali per l’arredo da esterno sono tanti, ma ognuno ha le sue peculiarità.

Tra i più visti e anche utilizzati abbiamo il legno, perché da subito una sensazione di calore, accoglimento e benessere. Non tutte le essenze però si prestano per l’arredo outdoor. Tra i legni più performanti, perché duri e quindi resistenti alle intemperie, abbiamo il teak, l’acacia e la robinia. Per mantenere gli arredi in legno in forma e garantire una lunga durata nel tempo, è sempre consigliabile coprirli nei mesi più freddi e umidi e fare un trattamento annuale con olio specifico.

Abbiamo poi alluminio e acciaio verniciato, due materiali che garantiscono durata e resistenza. Soprattutto se verniciati a polvere, permettono una flessibilità e facilità di pulizia e manutenzione che li rende tra i materiali più scelti in assoluto quando si parla di arredo da esterni.

Il gres per esterni si conferma una delle scelte più diffuse quando si parla di pavimentazione e rivestimenti da esterni. Si tratta di un materiale sempre più in crescita perché ha tantissime caratteristiche positive: è resistente, antiscivolo e personalizzabile con effetti pietra, cemento o legno. Davvero uno dei migliori alleati quando si vuole unire estetica e praticità.

Chiudiamo poi con le fibre sintetiche e i polimeri riciclati, da preferire soprattutto per i cuscini, i tappeti e i complementi decorativi in generale. Sono resistenti ai raggi UV, non temono la pioggia e quindi non corri il rischio di vederli ammuffire o decolorare dopo appena due giorni all’aperto.

Te li consiglio vivamente perché non sono solo pratici, ma anche eleganti, grazie ai nuovi filati tecnici idrorepellenti e UV-resistenti. In particolare, tieni a mente questi tre punti:

Acrilico tinto in massa: mantiene i colori nel tempo e resiste a pioggia e sole.
Poliestere spalmato: ideale per cuscini e sedute, si pulisce facilmente.
Olefin: ecologico, antimacchia e traspirante.

Da quello che si legge negli ultimi anni, la tendenza è quella di tornare ai materiali naturali e sostenibili. Si ha voglia di tornare a giardini e spazi esterni che siano tattili, autentici e poco artefatti. Secondo il report “Outdoor Living Trend 2024”, il 78% dei consumatori predilige arredi realizzati con materiali riciclabili o provenienti da filiere sostenibili.

Questo non solo per una questione etica, ma perché la sensazione visiva e tattile del naturale riduce lo stress e favorisce il benessere psicologico (Biophilic Design Theory, Harvard, 2022).

idee arredo giardino con divano e tavolo in legno e fibre sintetiche

idee arredo giardino con sdraio in meadow garden

Idee per il tuo arredo giardino. Il fascino del meadow garden, cioè la natura che cresce libera

Una delle tendenze più interessanti degli ultimi anni è il meadow garden, cioè il giardino-prato naturale che unisce libertà estetica e biodiversità controllata.
Nato nei paesi del Nord Europa e ormai amatissimo anche in Italia, il meadow garden porta nel giardino di casa l’aspetto spontaneo dei prati fioriti, ma con una progettazione accurata che ne facilita la gestione e riduce la manutenzione.

In pratica, si tratta di creare spazi verdi più “selvatici” e meno formali, dove erbe, fiori di campo e piante perenni convivono con equilibrio.
Non un giardino trascurato, ma un ambiente vivo, che cambia con le stagioni e favorisce la presenza di insetti impollinatori, farfalle e piccoli animali utili.

Come si realizza un meadow garden? Si parte da una base di erbe ornamentali come la festuca, stippe e pennisetum per movimento e leggerezza. Si aggiungono fiori perenni, come lavanda, achillea, salvia, echinacea, coreopsis, margherite e papaveri per un effetto naturale e colorato. Infine, non può mancare un manto erboso a bassa manutenzione: si taglia solo poche volte l’anno, risparmiando acqua ed energia.

Puoi pensare di alternare zone pavimentate in pietra naturale o ghiaia drenante a piccole aree di prato fiorito: il cambio di superfici crea ritmo visivo e un dialogo costante tra design e natura.

Quali sono i vantaggi di un giardino di questo tipo?

Si riduce il consumo d’acqua e di prodotti chimici, migliorando la biodiversità e la salute del suolo. Richiede meno manutenzione rispetto a un prato all’inglese ed offre un’estetica rilassante, ispirata ai paesaggi naturali e sempre diversa nel corso dell’anno.

Secondo i dati del Landscape Institute 2024, oltre il 48 % dei nuovi giardini residenziali in Europa include ormai almeno una zona meadow, a conferma della crescente attenzione verso soluzioni paesaggistiche sostenibili e a bassa manutenzione.

Se questa idea di arredo giardino ti piace, allora non farti spaventare dall’idea di integrarlo con arredi da esterno. E’ più facile di quanto pensi. Parti scegliendo arredi dalle forme pulite e semplici, meglio se in materiali naturali come il legno.

Scegli colori neutri per i tessili, come il sabbia, il verde salvia, il lavanda; insomma, scegli tonalità che dialogano con il tuo giardino senza andare in contrasto. Aggiungi accessori decorativi naturali ma decisi: vasi in terracotta non smaltata, lanterne in fibra intrecciata e pietre decorative.

Scegli qualche seduta particolare da mettere in un punto particolarmente bello del giardino, così da creare un punto di osservazione privilegiato, dal quale osservare la bellezza che c’è intorno.

Come fare se invece hai uno spazio esterno più piccolo e normale? Colori e texture vengono in tuo aiuto

Anche se il meadow garden è una tendenza davvero in crescita, non è detto che tutti la vogliano o la possano scegliere. C’è chi preferisce un giardino più classico, chi ha un piccolo balcone e chi ha un terrazzo.

Poco importano i metri e la conformazione: quello che conta è studiare lo spazio con attenzione e pazienza, per definire i colori e i materiali migliori, da scegliere poi per arredi e complementi.

Per gli spazi outdoor non ci sono regole fisse per quanto riguarda gli schemi colore. Una regola che rimane intramontabile è quella di partire da una base di colori chiari e neutri, che possa essere sfruttata a lungo negli anni a venire. Colori come il sabbia, il bianco caldo, verde salvia e grigio tortora creano continuità con gli interni e ampliano visivamente lo spazio. Per cui parti dai colori chiari che hai già nei tuoi spazi interni e portali verso l’esterno.

A questa solida base aggiungi poi colori forti e audaci, pattern che si facciano ricordare. Blu profondo, verde sottobosco e ruggine saranno splendidi declinati nei cuscini, nei tappeti ma anche nei piatti e nei piccoli oggetti di decoro. In questo modo potrai variare gli oggetti decorativi e i complementi negli anni, facendoli girare a turno e avendo uno spazio sempre nuovo e originale.

balcone piccolo con tavolo e sedie pieghevoli

Arredo giardino perfetto: la giusta illuminazione che cambia tutto

Puoi avere tutti gli arredi più belli del mondo, lo spazio esterno più incredibile che vuoi, ma se non hai la giusta luce tutto perde importanza.

Lo studio della luce è quanto mai fondamentale, sia per gli spazi interni che esterni. Ti può sembrare un punto indifferente quando si parla di arredo giardino, ma non è così. Pensa alle diverse attività che svolgerai in esterno e a quando le farai. Partendo da questo, puoi cominciare a farti delle domande che ti serviranno a definire quante e quali luci vuoi e ti saranno necessarie.

Sicuramente ti serviranno delle luci a sospensione per dare luce generale a tutto lo spazio, per averne una visione completa. Piccole luci a catena appese a pali o pergole, oppure piccole sospensioni sono l’ideale. Puoi aggiungere candele, lanterne e luci da tavolo ovunque ce ne fosse bisogno. Ormai quasi tutte le luci da esterno sono a carica solare, ma ci sono anche quelle a batteria e quelle classiche che sfruttano la corrente.

Se hai camminamenti o simili in giardino, ricorda di scegliere luci da terra o segnapasso che non siano troppo forti o accecanti. Tutte le luci da esterno devono essere calde e accoglienti, che illuminino senza essere ingombranti, ma che siano soffuse e delicate.

In cerca delle ultime idee per il tuo arredo giardino? Personalizzare sempre, anche in poco spazio

Che tu abbia due metri quadri o trenta, un punto rimane comune: la personalizzazione è il fattore immancabile. Tutto parte da te, da chi sei, da cosa fai e da cosa ami. Per cui prendi coscienza e conoscenza di tutto quello che è buona pratica fare e poi attua solo quello che ti risuona.

Puoi decidere di mixare i materiali, per avere spazi dinamici a livello di sensorialità e tridimensionalità, oppure puoi scegliere un solo materiale.

Puoi decidere di creare un piccolo orto in casa (ad esempio con cassoni rialzati con erbe aromatiche e fiori), per avvicinarti di più alla natura e ai suoi ritmi, oppure puoi decidere di avere il tuo piccolo giardino zen (ghiaia, piante in vaso e lanterne in bambù per uno spazio meditativo).

Una zona pranzo è immancabile, con un piccolo tavolo e due sedie pieghevoli se abiti in centro a Milano, o con un grande tavolo allungabile se hai un grande giardino e ami organizzare pranzi e cene all’aperto.

Organizza delle zone relax e lettura con panche contenitore, sdraio o poltrone sospese. Perfette per le ore meno calde, se vuoi solo riposare o per le ore più calde se sei amante della tintarella.

Immancabili gli ombrelloni, le pergole e le tende vela per avere ristoro quando il sole è alla massima potenza.

Insomma, le possibilità sono tante e solo tu puoi decidere cosa tenere e cosa lasciare, per creare il tuo piccolo angolo di paradiso all’aperto.

Idee arredo giardino tra stile, funzionalità e benessere

Come avrai capito da questo post, l’arredo giardino è ormai parte integrante del progetto d’interior: un’estensione naturale della casa dove design, comfort e sostenibilità convivono.
Scegliere i materiali giusti, curare i tessili e abbracciare le nuove tendenze come i meadow garden significa creare uno spazio bello da vedere e piacevole da vivere.

Che si tratti di un grande giardino o di un piccolo balcone urbano, ciò che conta è vivere l’esterno come esperienza quotidiana, in armonia con la natura e con se stessi.
Con le giuste idee originali per l’arredo giardino, il tuo spazio outdoor diventerà il luogo più amato della casa.

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6 Novembre 2025 / blog ospite / La Gatta Sul Tetto

La riqualificazione della sede Genertel a Trieste

Il progetto di riqualificazione della sede di Genertel a Trieste ha visto la trasformazione di un edificio industriale di oltre 3000 metri quadri risalente al 1929, parte del complesso delle storiche distillerie Stock, tutelato per le sue caratteristiche originali.

La riqualificazione degli edifici storici rappresenta una sfida importante per coniugare rispetto del patrimonio con le esigenze moderne di funzionalità e sostenibilità. Per Generali SPA il progetto è stato firmato da Vittorio Grassi Architects, che ha coinvolto l’edificio Genertel in via Stock, 2 a Trieste, portando a un intervento di rinnovamento che coniuga rispetto dell’identità storica con innovazione architettonica e ambientale.

La sfida principale era restituire alla città un immobile funzionale, sostenibile e in linea con i nuovi modelli di workplace, mantenendo intatto il carattere storico e architettonico dell’edificio.

L’intervento ha preservato le facciate in mattoni a vista e il basamento in pietra, sostituendo i serramenti con infissi a sezione sottile coerenti con l’estetica originaria.

All’interno, le murature portanti sono state valorizzate attraverso finiture ispirate all’architettura industriale, creando ambienti caratterizzati e contemporanei, rispettosi delle componenti storiche.

Altra particolarità sono le lampade, ancorate a soffitto grazie ad una robusta griglia in ferro e sospese lungo l’altezza dell’edificio lasciando cadere i fili in modo morbido, lasciandoli intersecare in un perfetto gioco scenico.

Riqualificazione Genertel: spazi di lavoro flessibili e multifunzionali

L’intervento ha riguardato l’ampliamento degli spazi direzionali, recuperando il cortile interno e trasformandolo in un’area di accoglienza con una struttura vetrata, oltre a spostare l’ingresso principale sul lato del giardino interno, creando un’atmosfera più aperta e moderna.

Una delle chiavi del progetto di riqualificazione è stata la creazione di spazi di lavoro flessibili e multifunzionali, che prevedono ambienti condivisi, postazioni singole e doppie, pensati per favorire un modello di lavoro integrato.

Un elemento distintivo della riqualificazione è la copertura, completamente liberata dalle sovrastrutture esistenti e riconvertita in una terrazza panoramica destinata a eventi aziendali e momenti di relazione interna.

La riqualificazione energetica ha inoltre permesso all’edificio di ottenere la certificazione LEED Gold, grazie all’adozione di strategie passive di efficientamento energetico e impianti a basso impatto ambientale.

L’approccio sostenibile e innovativo ha consolidato l’immagine di un edificio che rispetta il passato ma guarda al futuro, rafforzando il legame tra l’azienda e il contesto urbano di Trieste.

I progettisti

Lo studio di architettura Vittorio Grassi Architects ha vantato la collaborazione di altri designers come Marco Aloisini (Partner), Deniz Gizem Aksu, Tanya Gupta, Valentina Colombo, Luca Dainese, Alesia Tukach, Phatnaree Panyasiri, Maria Voronkova, Aakanksha Hule, Roberto Paggi, Carolina Riva, Gabriele Borella, Giuseppe Clemente.

Tutti hanno fatto sì che questo progetto segni ancora una volta l’importante ruolo dell’architettura: interpretare e valorizzare il patrimonio storico, migliorare la qualità degli spazi di lavoro e contribuire agli obiettivi di sostenibilità aziendale.

Vittorio Grassi Architects sito ufficiale

Credits

Dati Progetto
Luogo: 				Trieste, Via Stock 2
Committente: 				Generali Real Estate S.p.A.
Superficie Progetto: 			3.100 mq

Design team:			 
Progettazione Architettonica 
e Interior design: 			Vittorio Grassi Architects
Vittorio Grassi con Marco Aloisini (Partner), Deniz Gizem Aksu, Tanya Gupta, Valentina Colombo, Luca Dainese, Alesia Tukach, Phatnaree Panyasiri, Maria Voronkova, Aakanksha Hule, Roberto Paggi, Carolina Riva, Gabriele Borella, Giuseppe Clemente		
Progettazione Impianti e 				
Prevenzione Incendi: 			Società di Ingegneria Masoli Messi - SIMM Srl
Progettazione Strutture:		F&M Ingegneria S.p.A.
Certificazione LEED:			QSC Quality Survey Controls e Deerns Italia S.p.A.
Project Manager GRE:		Fabio Floridan con Paolo Prestigiovanni
Permitting e Direzione Lavori:	Mads & Associati
Progetto Branding & Signage:	Vittorio Grassi Architects con Laura Fontanot Studio

Fotografie:				Diego De Pol
		
Impresa di Costruzioni Generale:	Sacaim S.p.A.	
Arredi e Fit Out:			Sedus Stoll Srl con Cesare Roversi Arredamenti Srl
Arredi mobili:				Arper S.p.A., Lapalma Srl, Pedrali S.p.A.
Branding & Signage: 			Milano Sign Srl